Kunstnernes favoritfarver

 

Maleri af Mie Mørkeberg fra udstillingen ’Kryptomania’, der fandt sted på kunstmuseet Trapholt i Kolding i 2021.

»Farverne i mine værker er ikke klare, jeg kan godt lide sådan en beskidthedsæstetik. Den oxidgrønne har et mørke i sig, noget, der ikke umiddelbart er positivt, men som står og vibrerer på en måde, som er stemningsladet«

Maleren Per Kirkeby udtalte en gang i et interview, at »farver betyder noget«, og udsagnet kan vel dårligt siges at være overraskende, når man tænker Kirkebys ofte farvemættede malerier ind i helheden. 

Dagbladet Information har for tiden en serie kørende, der med Nanna Maria Engsted som forfatter sætter fokus på forskellige kunstneres forhold til farver. 

Citatet herover er hentet fra indslaget med maleren Mie Mørkeberg, der peger på oxidgrøn som definerende for hendes uundværlige farve. 

Tidligere i artikelserien har John Kørner beskrevet, hvordan malingsproducenten Flügger har opkaldt en bestemt gul nuance efter kunstneren.

Seks stjerner til en af kalenderårets mest vitale udstillinger

 

Installationsfoto fra udstillingen ’William Scharff – Den poetiske rebel’ på Randers Kunstmuseum… se flere billeder fra udstillingen HER>

For nylig kunne jeg her på blog'en berette om udstillingen 'William Scharff - Den poetiske rebel', som netop er åbnet på Randers Kunstmuseum, hvor den kan ses frem til d. 3. januar 2027.

Jeg lovede en anmeldelse af udstillingen, og den er nu publiceret til seks stjerner (ud af seks mulige) inden dagbladene har nået at tælle til 10.

Min anmeldelse kan læses på portalen KULTURINFORMATION HER>

William Scharff på Randers Kunstmuseum

 

Installationsfotos fra udstillingen ’William Scharff – Den poetiske rebel’ på Randers Kunstmuseum… se flere billeder fra udstillingen HER>

»Billedkunsten skildrer jo ikke blot det, man ser. Man maler ligesaavel alle de andre sanseindtryk – Vindens Gang mellem Granerne. Suset fra Havet, der i de stille Sommeraftener lyder som en Orgeltone osv.«

Forekommer teksten herover lidt altmodisch, er det ikke så mærkeligt, da citatet stammer fra 1944 og er fremført af maleren William Scharff (1886-1959). 

Teksten kan læses i bogen, der ledsager udstillingen ’William Scharff – Den poetiske rebel’, som netop er åbnet på Randers Kunstmuseum, hvor den kan ses frem til d. 3. januar 2027. 

Jeg besøgte udstillingen lige inden den officielle åbning og arbejder på en anmeldelse, så der kommer meget mere Scharff også her på blog'en senere.

Anmeldelse af Claes Otto Jennow-udstilling i Galleri NB publiceret

 

Installationsfoto fra udstillingen 'Mellem himmel og jord' på Galleri NB

Jeg besøgte for nyligt Galleri NB i Viborg, som netop har åbnet udstillingen 'Mellem himmel og jord' med værker af maleren Claes Otto Jennow.

Jeg har forfattet en anmeldelse af udstillingen og den kan naturligvis læses på KULTURINFORMATION HER>

Frandsen og freskoen

 

På udstillingen ’Al Fresco’ kan man blandt andet se disse fortolkninger fra Giro d’Italia i pastelkridt på papir… se flere billeder fra udstillingen HER>

»Hos Frandsen ophøjes hverdagens øjeblikke, og det almindelige og genkendelige rum løftes ind i kunsthistoriens store fortællinger«

Således kan man blandt andet læse i formidlingsmaterialet til udstillingen ’Al Fresco’, hvor Erik A. Frandsen udfordrer den ældgamle fresko-teknik på Skovgaard Museet i Viborg. 

At udstillingen finder sted netop her, er langt fra tilfældigt, da netop freskoer spiller en altafgørende rolle i Joakim Skovgaards omfattende udsmykning af Viborg Domkirke, som er nabo til museet. 

Udstillingen, som jeg besøgte for nylig, kan ses på Skovgaard Museet frem til d. 20. september.

Himmel og jord i kollision på Galleri NB

Claes Otto Jennow: ’Vi er derude’. Akryl på lærred. 80 x 120 cm. (foto: Galleri NB)

Galleri NB i Viborg har ofte introduceret kunstnere, der måske ikke har været kendte fra det typiske akademiske parnas, og nu introducerer galleriet en kunstner, som gennem sit virke har været et stykke omkring i sine undersøgelser af diverse kunstneriske virkemidler. 

Claes Otto Jennow har således en baggrund inden for graffiti, men det er landskaber i en mere eller mindre halvsyret form, man kan opleve i kunstnerens udstilling ’Mellem himmel og jord’ på galleriet. 

Jeg er blevet lidt nysgerrig på kunstneren, som jeg faktisk ikke var bekendt med tidligere, så jeg besøger Galleri NB ved åbningen med henblik på en potentiel anmeldelse.

Tovborg i samarbejde med New York-galleri

Installationsfoto fra udstillingen ’Divine Comedy’ på ARoS (foto: Anders Sune Berg)… se flere billeder fra udstillingen HER>

Hvis man logger ind på Google Maps og søger på adressen 509 W 27th Street i New York, havner man i det sydvestlige Manhattan, hvor galleriet Olney Gleason har til huse i et område med flere gallerier. 

Årsagen til, at jeg har fået en momentan interessen for virksomheden, er at den danske billedkunstner Alexander Tovborg ifølge kunstportalen Artdaily.com, har indledt et samarbejde med galleriet, som har en perlerække af store internationale kunstnere i porteføljen. 

Alexander Tovborg var for nylig udstillingsaktuel i forbindelse med udstillingen ’Divine Comedy’ på ARoS i Aarhus… læs min anmeldelse af denne udstilling HER>