'Maya - riget under junglen' på Moesgaard Museum

 

Filmen ’Maya – på opdagelse under junglen’ ledsager særudstillingen på Moesgaard

»Udstillingen tager afsæt i mayaernes klassiske periode, ca. 250-900 e.v.t., hvor store bystater i det nuværende Mexico, Guatemala, Belize og Honduras oplevede en usædvanlig blomstring. Millioner af mennesker levede i tætbefolkede bylandskaber, hvor kunst, videnskab, religion og politisk magt blev udfoldet i en skala, der placerer mayaerne blandt verdenshistoriens store civilisationer«

Citatet er hentet fra Moesgaard Museums pressemateriale, der underbygger en kommende særudstilling, ’Maya – riget under junglen’, som kan ses på museet syd for Aarhus fra 9. oktober 2026 til 8. august 2027. 

Jeg er blevet indbudt til et besøg i udstillingen, som jeg – med tidligere særudstillinger på Moesgaard i erindringen – glæder mig meget til. 

Der skal naturligvis forfattes en anmeldelse af udstillingen. 

Bjarke Regn Svendsen 1949-2026

 

Bjarke Regn Svendsen her fotograferet i hjembyen Tistrup (foto: Michael Svenningsen)

Det ville være nemt at beskrive maleren Bjarke Regn Svendsen som blot en lokal ildsjæl i landsbyen Tistrup, som han var medvirkende til at placere på kulturens danmarkskort i kraft af sit engagement, der blandt andet akkumulerede tilblivelsen af Janusbygningen og Kunstnernes Sommerudstilling. 

Regn Svendsen var imidlertid andet og mere end et lokalt fyrtårn. Hans karakteristiske superrealistiske malerier af tilsyneladende helt hverdagsagtige miljøer gjorde ham til en velkendt karakter på den nationale kunstscene. 

Han er således blandt andet repræsenteret på Statens Museum for Kunst. 

Bjarke Regn Svendsen var indbegrebet af en beskeden kunstner, der dog gennemførte adskillige projekter i især Tistrup. 

Meddelelsen om, at Bjarke Regn Svendsen er død, er netop indløbet og denne besked gav mig lige en mulighed for at mindes en person, som jeg har mødt adskillige gange, siden jeg debuterede på Kunstnernes Sommerudstilling tilbage i 1989. 

Æret være Bjarke Regn Svendsens minde.

Sensationel udstilling med Hokusai i Vejle

 

Katsushika Hokusai: ’God vind, klar morgen’ (også kendt under titlen ’Rød Fuji'), 1831. Træsnit. 26,1 x 38,2 cm. (foto: Vejle Kunstmuseum)

»Hokusai levede i et Japan, der i århundreder var næsten lukket land for omverdenen. Han billeder fortæller derfor om en verden med livsvilkår og natursyn, der var præget af de ressourcer, der nu var. Det rejser spørgsmål, der føles højaktuelle i dag: Hvordan forholder vi os til naturens kræfter?«

Teksten stammer fra pressematerialet til en udstilling, som finder sted på Vejle Kunstmuseum, og som ret sensationelt viser værker af den japanske grafiker og tegner Katsushika Hokusai (1760-1849). 

Udstillingen har fået den ret sigende titel ’Bølgen og bjerget’, som er temaer, der er gået igen i Hokusais billedverden og det gælder ikke mindst pejlemærket, bjerget Fuji. 

Forhåbentlig berører udstillingen de specielle og komplicerede metoder, som Hokusai benyttede sig af i især træsnit. 

Jeg vender tilbage med mere om udstillingen, der kan ses i tidsrummet 9. oktober-7. marts 2027.

Tracey om Emin

 

Om ikke ret længe åbner en bemærkelsesværdig udstilling på Louisiana Museum of Modern Art i Humlebæk og måske er Tracey Emin, som er udstillingens hovedperson, den væsentligste britiske kunstner i samtiden.

I filmen, som kan ses herover og som er produceret af Louisiana Channel, fortæller Emin om sit liv og kunsten, der har forfulgt hende i hele hendes liv.

Det evigt tilbagevendende spørgsmål vil være: "Ligner det?"

 

Portrættet af Kong Frederik X er placeret i Riddersalen på Fredensborg Slot (fotos: Kongehuset/Anders Sune Berg)

»Det er et meget uperfekt portræt. Virkelig, virkelig uperfekt faktisk. Men jeg er meget tilfreds med det, og jeg synes, man kan mærke mennesket«

Der vil være en masse reaktioner på Cathrine Raben Davidsens officielle portræt af Kong Frederik X, som netop er blevet afsløret på Fredensborg Slot. 

Citatet er kunstnerens eget, men det evige spørgsmål vil lyde: »Ligner det?« Og den diskussion som bekendt altid svær, når det drejer sig om portrætter – især af kongelige personer. 

Udtalelsen er hentet i dagbladet Politiken, og avisens kunstanmelder stiller faktisk et parallelt spørgsmål i sin anmeldelse: »Hvordan havde det set ud, hvis maleriet af kongen havde været ægte kunst?« 

Cathrine Raben Davidsen er uddannet ved Instituto Lorenzo de Medici i Firenze og på Kunstakademiet i København.

'Play' på Museum Jorn

 

’Play’: Masaki Kawai: ’Arty’, 2026. Mixed media (foto: Museum Jorn/Mathias Lassen)

»Her mødes værker fra museets samling, internationale indlån og nye værker skabt særligt til udstillingen. Malerier og tegninger vises sammen med kunstneres spil, skulpturer, video og installationer, som publikum inviteres til at tage del i og lege med«

Jeg har netop modtaget en pressemeddelelse vedrørende en udstilling med titlen ’Play’, som åbner på Museum Jorn d. 1. oktober. 

Udstillingens titel skal tages absolut alvorligt, da legen som kunstnerisk akkumulator er en del af udstillingens narrativ. 

Der deltager et rigt udvalg af kunstnere i udstillingen, som jeg vender tilbage til, når den åbner. 

Den kan ses frem til d. 31. marts 2027.

Remedios Varo-udstillingen åbnet på Louisiana

 

Se flere billeder fra udstillingen HER>

Der var mange mennesker til stede på Louisiana Museum of Modern Art, da jeg/vi besøgte udstillingen med værker af den surrealistiske maler Remedios Varo (1908-1963) med den lidt konstruerede titel ’Magiens maler’, som dog dækker over en ret fantastisk udstilling med en kunstner, som de fleste sandsynligvis ikke kendte ret meget til i forvejen. 

Det kan der være flere årsager til, men i forlængelse af udstillingen har jeg beskrevet udstillingen i en anmeldelse, som jeg har publiceret på min Kunstsyn-blog, der kan findes HER>