For nylig kunne jeg her på blog'en fortælle om udstillingen 'At male ud af hovedet' med værker af den modernistiske maler Ebba Carstensen på Ribe Kunstmuseum.
Jeg har forfattet en anmeldelse af udstillingen, og den kan læses på webportalen KULTURINFORMATION HER>
For nylig kunne jeg her på siden berette om en bog, som udkommer mandag d. 13. oktober.
Titlen ’Vide vægge’ med undertitlen ’Det moderne kunstmuseum i Danmark’ udgør beskrevet af forfatteren og kunsthistorikeren Kristian Handberg en levende fortælling om udviklingen af museumsinstitutionen inden for feltet kunst siden Thorvaldsens Museum blev indviet midt i 1800-tallet.
Bogen består af 256 rigt illustrerede sider og er udgivet af forlaget Strandberg Publishing.
Bogens relevans understreges af, at nyhederne når vidt omkring med hensyn til, at folk fra alle samfundslag besøger museerne i et større og større antal.
Årsagerne til denne strøm af udstillingsgæster kan man selvfølgelig altid perspektivere; men i første omgang kan min anmeldelse af den aktuelle bog læses HER>
Det drejer sig om at holde tungen lige i munden, hvis man skal danne sig et kvalificeret overblik på de mange udstillinger, der netop er åbnet i kongeriget.
Især her i Jylland har alle mulige udstillingsinstitutioner åbnet dørene for nye særudstillinger, og her har jeg i første omgang valgt at fokusere på ’At male ud af hovedet’ med værker af Ebba Carstensen på Ribe Kunstmuseum.
Netop denne udstilling arbejder jeg på en anmeldelse af; men der er også åbnet ny udstilling på Moesgaard Museum syd for Aarhus.
’Kelternes verden’ kigger jeg på senere, og så har jeg ikke endnu helt besluttet, hvad der ellers skal under kritisk behandling.
Randers Kunstmuseum viser en udstilling, der har påkaldt sig en del opmærksomhed, da den indeholder værker fra Dronning Margrethes omfattende private kunstsamling.
På HEART i Herning viser man udstillingen ’Smittet af bacillen’, som viser værker fra diverse, private kunstsamlinger i Jylland.
Kunsten i Aalborg har også netop åbnet nye udstillinger med væsentlige samtidskunstnere.
Jeg når med garanti ikke det hele, men det handler i sidste ende om prioriteringer.
For nylig deltog jeg som en ud af tre censorer på Kunstforeningen Limfjordens Censurerede Efterårsudstilling, der finder sted på Gimsinghoved i Struer.
Udstillingen kan ses frem til d. 2. november, og man har netop offentliggjort gengivelser af de mange værker, der blev optaget på udstillingen. De kan ses HER>
»Mellem museernes vide vægge opstår der øjeblikke med kunsten, som samler berører, udfordrer, inddrager, provokerer og måske endda chokerer. Men hvilke strømninger og tanker ligger egentlig til grund for de museer, som mange i dag betragter som en helt naturlig del af vores hverdag og kulturliv?«
Spørgsmålet, der bliver stillet herover, er næsten eksistentielt i forhold til, hvordan kunstmuseer har udviklet sig i de seneste årtier og mere til. Kristian Handberg, som er ph.d. og adjunkt i kunsthistorie ved Københavns Universitet, besvarer spørgsmålet i en rigt illustreret bog med titlen ’Vide vægge’, som udkommer d. 13. oktober og hvor han giver et massivt indblik i museernes roller fra at være ophøjede institutioner til at være steder, hvor et bredt kulturelt liv kan udfoldes.
Jeg har netop modtaget bogen, og har således ikke haft så meget tid – endnu – til at studere den; men det lover jeg at gøre, inden jeg forfatter en anmeldelse af den.
Det er godt, at skitseblokken er inden for rækkevidde, da jeg var vidne til to unge kvinders leg med mobilkameraet i vandkanten i sommer ved en østjysk strand.
Det er svært at få defineret livsglæde og lys i samme værk, men det lykkedes nu meget godt, da jeg fik skitsen transformeret om til et større format – synes jeg.
Tidligere lagde jeg en beskrivelse af den kommende udstilling på Moesgaard Museum ud her på blog'en.
Moesgaard har produceret en dokumentar, som beskriver kelternes verden, og den kan ses herover.
Der ligger stadig nogle enkelte skitser fra sommerens besøg på stranden, og de venter blot på at blive affotograferet, men herover ligger der et par stykker, således at jeg og andre kan komme i en form for forsinket sommerstemning.
Den reelle sommer er slut for længst.
»Ebba Carstensen er en af dansk modernismes underkendte hovednavne. En kunstner, der i sin samtid blev hyldet som ”Danmarks mest omstridte – forkætrede og beundrede – Malerinde”, og med sin kunst og sit engagement i datidens kunstnersammenslutninger var med til at definere dansk kunst i første halvdel af 1900-tallet«
Citatet herover vil optræde i forordet i kataloget til udstillingen ’Ebba Carstensen – At male ud af hovedet’, som åbner på Ribe Kunstmuseum d. 11. oktober.
Udstillingen viser et stort antal værker af Ebba Carstensen (1885-1967) og beskriver på samme tid en kunstner, der nok kunne trænge til en revitalisering i kunsthistorien, som hun kun har optrådt sporadisk i på trods af, at hun er repræsenteret på ikke så få danske kunstmuseer.
Jeg har planlagt en anmeldelse af udstillingen, der kan ses på Ribe Kunstmuseum indtil d. 18. januar 2026, hvorefter den kan ses på Sorø Kunstmuseum og Øregaard Museum.
Jeg har tidligere her på blog'en omtalt en udstilling, som netop er åbnet i Carl-Henning Pedersen & Else Alfelts Museum i Birk ved Herning, og det drejer sig om den hidtil største udstilling på dansk grund med værker af Cobra-maleren Karel Appel, der levede fra 1921 til 2006.
Udstillingen, som varer frem til d. 8. marts 2026, vender jeg massivt tilbage til, da jeg vil skrive en anmeldelse af den.
Indtil da vil jeg blot nøjes med at anbefale udstillingen, hvortil er udgivet et solidt katalog, der faktisk fungerer glimrende som en biografi om kunstneren.
Når horisonten ved en strand står knivskarp, er det naturligvis et tegn på, at vejret er klart, som det var den dag jeg besøgte stranden ved Kysing Næs i Østjylland.
Det var en af årets smukkeste sommerdage, der udspillede sig på den dag i august, hvor jeg selvfølgelig havde medbragt skitseblokken og det er netop en af de skitser, der har dannet grundlag for værket herover.
En samling essays, der handler om emner inden for billedkunst og som jeg har finpudset i de seneste uger, er nu færdigskrevet og publiceret som e-bog.
’Betragtninger – Fem essays om kunst’ rummer lige så mange forskellige temaer, som titlen antyder.
Vi skal omkring Rom og ”verdens bedste maleri”, Grayson Perry i essayet ”Transvestitten fra Chelmsford”, ”Tidløse Turner og den guddommelige sol”, Michelangelo Pistoletto i ”Knuste spejle og på udflugt i Bibelbæltet” samt ”Underbevidsthedens skabagtige monster”, der handler om surrealisme.
Det hele præsenteres på 78 illustrerede sider, og bogen kan findes HER>
»Hvis museerne for tredje år i træk formår at sætte ny rekord, vil det være et klart tegn på, at sektoren er på rette kurs. Det viser, at de investeringer, der er lagt i at styrke museernes faglighed formidling og publikumsarbejde, faktisk bærer frugt, og museernes stærke position i kulturlivet og i samfundet som helhed«.
Citatet stammer fra portalen Kulturmonitor, og er fremsat af public affairs direktør ved Have Kommunikation, Ole Winther, som en del af en større artikel, der drejer sig om, at flere danske museer – herunder kunstmuseer – kan melde om massive besøgsrekorder.
Jeg vil ikke her på blog'en gå ind i en større analyse af, hvad årsagen kan være; men blot konstatere tingenes tilstand.
I øvrigt har man kunnet læse på TVMidtVest, at Statens Museum for Kunsts relativt nye filial SMK Thy i nærheden af Hurup oplever en publikumstilstrømning så enorm, at folk næsten sår næsten på skuldrene af hinanden.
Succes kan også være en udfordring.
Kapitlerne 'Verdens bedste maler, 'Transvestitten fra Chelmsford', Tidløse Turner og den guddommelige sol', Knuste spejle og på udflugt i Bibelbæltet' samt 'Underbevidsthedens skabagtige monster' bliver temaerne i publikationen, som bliver illustreret med fotos og grafiske arbejder.
I den senere tid har jeg slået et slag for udstillingen ’Livsangst’, som for tiden finder sted på Museum Jorn i Silkeborg.
Mine besøg på udstillingen har nu resulteret i en anmeldelse, som er publiceret på KULTURINFORMATION.
Udstillingen er som udgangspunkt meget alsidig og fyldig, så det har været nødvendigt at foretage nogle – forhåbentligt – kvalificerede punktnedslag i helheden; men det er der som sådan ikke noget usædvanligt i.
Anmeldelsen kan læses HER>
For nyligt deltog jeg i åbningen af udstillingen ’Livsangst’ på Museum Jorn i Silkeborg, og heldigvis ligger museet i behagelig nærhed af min bopæl, således at det har været mig muligt at genbesøge udstillingen med henblik på en anmeldelse, som jeg er i fuld gang med.
Det indledende omdrejningspunkt udgøres af Asger Jorns sygdomsforløb i begyndelsen af 1950’erne, hvor han var i behandling for tuberkulose på Silkeborg Sanatorium, som i dag er beliggende blot få hundrede meter fra kunstmuseet på Gudenåvej i Silkeborg.
Siden Jorn var patient på sanatoriet, er der løbet meget vand gennem den nærliggende Remstrup Å, og derfor kan Jorn ikke stå alene i et kunstnerisk forløb med et stort og omfattende tema.
Kunstnere som Edvard Munch, Marina Abramović, Jeppe Hein, Emma Kunz, Sonja Ferlov Mancoba, Robert Mapplethorpe og Cindy Sherman vil sikkert være i stand til at akkumulere en vis nysgerrighed blandt potentielle gæster, og så har jeg ikke en gang nævnt alle kunstnere, der deltager i udstillingen, som kan ses på Museum Jorn frem til d. 15. februar 2026.
Jeg har tidligere skrevet om SMK Thy og udstillingen på blog'en her; men nu kan jeg blot supplere med, at en anmeldelse er publiceret og kan læses HER>
Den 26. september åbner en udstilling på Carl-Henning-Pedersen & Else Alfelts Museum i Birk Centerpark ved Herning og udstillingen med titlen 'Barber Barbar' viser værker af den hollandske Cobra-maler Karel Appel (1921-2006).
Jeg har netop modtaget en indbydelse til åbningen, der præsenteres som "den største præsentation i Danmark nogensinde af den hollandske kunstner".
Da der endnu ikke er offentliggjort noget pressemateriale fra udstillingen har jeg valgt at illustrere dette blogindlæg med en film, der viser nogle af Appels værker ledsaget af 1. sats fra Gustav Mahlers 2. symfoni i C-mol.
Man skal lige klikke på linket for at se billedserien på YouTube.
Mens jeg sidder og skriver på en anmeldelse af udstillingen ’Rejsen fra Paris’ på SMK Thy, er min seneste anmeldelse af udstillingen ’Once Again… (Statues Never Die)’, der består af en omfattende videoinstallation af den britiske samtidskunstner Sir Isaac Julien, blevet publiceret på KULTURINFORMATION.
Udstillingen finder, som det kan læses andetsteds på siden her, på ARoS i Aarhus.
Jeg er som nævnt dog allerede i fuld gang med udstillingen i Thy, hvor man kan se og opleve en udstilling, som titlen antyder, indeholdende, hvad jeg kalder ”franske fristelser”.
Udstillingen består af tidlige modernistiske værker fra begyndelsen af 1900-tallet i Statens Museum for Kunsts samling.
Denne samling kom i sin tid i stand på grund af store donationer af kunstsamlerne Christian Tetzen-Lund, som var forhandler af korn- og foderstoffer og Johannes Rump, som var ingeniør og i øvrigt tjente en formue på boligspekulation i København.
Man kan roligt antyde, at udstillingens kunstneriske omdrejningspunkt er den franske ekspressionistiske maler Henri Matisse (1869-1954).
Der er dog meget andet at se og opleve i de nye udstillingsrum på Statens Museum for Kunsts splinternye filial i Thy.
Anmeldelsen af ’Once Again… (Statues Never Die)’ kan imidlertid læses HER>
SMK Thy er således omdrejningspunktet for en anmeldelse, som jeg er ved at forfatte med afsæt i museets arkitektur, der, som jeg tidligere har nævnt, er skabt af norske Reiulf Ramstad Architects.
På museet kan man opleve udstillingen 'Rejsen fra Paris', der viser modernistisk kunst fra Frankrig. Den vender jeg tilbage til senere.
