onsdag den 20. september 2017

I dialog

For et par år siden modtog jeg en forespørgsel fra billedkunstneren Kirsa Andreasen, som havde set nogle fotografier, jeg havde "skudt" ved søerne omkring Silkeborg.

Kirsa ville gerne bruge billederne som baggrunde i en serie malerier, som ellers havde nogle - for kunstneren - ret karakteristiske figurer som hovedtema.

Jeg gav efterfølgende Kirsa lov til betingelsesløst at bruge fotografierne som baggrunde i malerierne, og det kom der faktisk nogle ret interessante værker ud af.

Senere blev disse malerier udstillet forskellige steder i verden - og altid blev det fremhævet, at det altså var mine miljøer, som dannede baggrund for kompositionerne, hvilket glædede mig meget.

På en måde kan man sige, at to kunstnere, som ellers befinder sig i hver sit motiviske felt, går i dialog - og denne dialog er nu fuldbyrdet, da jeg netop har modtaget en smuk lille akvarel fra Kirsa Andreasens produktion.

Værket er mere for mig end blot en akvarel. Det symboliserer, at kunstneres indbyrdes forskelligheder kan virke som inspiration, frem for at fungere som kontrast. Det synes jeg godt om!

tirsdag den 19. september 2017

Banksy hylder - uofficielt - Basquiat

I tidsrummet fra d. 21. september 2017 til d. 28. januar 2018 kan man på Barbican Centre i London se en udstilling med den amerikanske maler Jean-Michel Basquiat, som døde af en overdosis heroin i 1988, blot 27 år gammel. 

I anledning af udstillingen har den velkendte gadekunstner Banksy udført et værk (billedet) på en mur nær Barbican, og dette værk skal ses som en hyldest til den ekspressive maler. 

Faktisk udtaler Banksy via Instagram, at værket bør beskrives som "Portræt af Basquiat, som bliver budt velkommen af The Metropolitan Police - et (uofficelt) bidrag til Basquiat-udstillingen". 

I øvrigt har et par medier endnu en gang lanceret historien om Banksys sande identitet; men dette viser sig, som sædvanligt, at være fake news. 

mandag den 18. september 2017

Fem stjerner til en rejse ind i mørkets hjerte

Ingvar Cronhammar - 'Design': Installationsfoto (foto: Ole Jørgensen)

"Cronhammars skulpturer er som stationer på rejsen ind i mørkets hjerte. De er gådefulde og urovækkende - og på udstillingen blandes de med genstande, der faktisk har en funktion - men har også en makaber karakter. Cronhammar har eksempelvis designet et bestik, og det ser ud, som om det er nyttigt at have ved hånden, hvis dyret på tallerkenen alligevel ikke er afgået ved døden. "Stealth" hedder bestikket og er opkaldt efter det amerikanske kampfly"

Berlingskes kunstanmelder Torben Weirup har besøgt kunstmuseet HEART i Herning og efterfølgende anmeldt den aktuelle udstilling, som har fokus på Ingvar Cronhammar som designer. 

Det er en udstilling, som viser Cronhammars alsidighed, og den vil sikkert overraske én og anden, som udelukkende ser Cronhammar som repræsentant for en stil, som tager afsæt i en overdimensioneret omvendt Weber-grill ved navn 'Elia'. 

Weirup giver fem ud af seks mulige stjerner til Cronhammar i Herning, og udstillingen kan ses helt frem til d. 18. februar 2018.

Silkeborg Bad - 25 år

Bag den bemærkelsesværdige kugle, som optræder centralt i billedet, blev KunstCentret Silkeborg Bads 25 års jubilæum behørigt fejret for nyligt

"Jeg ved, at mange bruger stedet som en form for kulturelt fristed. Det er naturligvis forankret i kunsthallens beliggenhed ved søen. Samtidig fungerer stedet som et kvalificeret supplement til Museum Jorn, der har den klassiske museumsfunktion, hvor Silkeborg Bad ikke er bundet op på andet og mere end blot at præsentere såvel historisk som samtidsorienteret kunst. Sådan er det, og sådan bør det også være"

Citatet herover er faktisk fremsat af mig selv i forbindelse med en udtalelse i Kristeligt Dagblad vedrørende KunstCentret Silkeborg Bads 25 års jubilæum, som blev fejret for nyligt ved et stort arrangement på kunstcentret.

fredag den 15. september 2017

Mad og møbler

På kunstmuseet Trapholt i Kolding kan man snart se og opleve udstillingen 'Eat Me', og det handler, som titlen antyder, om mad. 

Jeg har netop modtaget to kataloger, der omhandler dels udstillingen og dels de møbler, man placerer sig i, når man skal indtage et måltid, og her handler det naturligvis om design af spisestuestole, og det er en mangfoldig verden, kan jeg roligt sige. 

Udstillingen 'Eat Me - mad i kunst og design' kan ses på Trapholt i tidsrummet fra d. 23. september til d. 21. maj 2018. 

torsdag den 14. september 2017

Inde og ude er ikke ét fedt






Nogle gange er jeg lykkelig for, at jeg ikke er arkitekturanmelder, og årsagen til dette skal ikke findes i noget med "bønder og agurkesalat".

For nyligt blev en ny, offentlig bygning indviet i Silkeborg, og den skal i fremtiden huse det såkaldte Campus Bindslevs Plads, som skal være et kreativt samlingssted for byens læringselite.

Udvendigt er bygningen bygget i forlængelse af Silkeborg Bibliotek, og her vil den nu stå som det seneste kapitel i en arkitekturhistorisk tour de force, som begyndte med L. Bendixens næsten 100 år gamle biblioteksbygning, og fortsætter med tilbygningerne, og som nu kulminerer med et værk af arkitektvirksomheden RUM. 

Udvendigt består byggeriet - ganske i tidens ånd - af glas, kobber, stål og beton, men indvendigt har man desværre ladet sig inspirere af, hvad én af Silkeborg Kommunes repræsentanter beskriver som "råt New Yorker-look".

Ja! Noget skal man jo sige; og holder man af synlige VVS-installationer og ditto el-installationer, er formålet med den rå finish sikkert opnået.

Interiøret er dog oven i købet præget af flader forarbejdet i grå beton og uforarbejdet krydsfinér. Her er der ikke så meget at sige! Det er hæsligt!! Og det bliver ikke kønnere med tiden...

Udvendigt er bygningen dog rimeligt fint komponeret, og den vil stå endnu mere gennemført, når anlægget af pladsen foran er afsluttet. 

Sådan er forskellen mellem ude og inde ofte påfaldende; og de fleste vil nok sige, at jeg blot kan lade være med at bruge rummene i den nye tilføjelse til biblioteket, men derfor kan jeg vel godt besidde en mening om dette makværk??

Lundstrøm rykker til Aalborg

Vilhelm Lundstrøm: 'Opstilling med ternet dug', 1948-50. Olie på lærred.

For nyligt så jeg udstillingen 'Vilhelm Lundstrøm og den gode smag' på Brandts i Odense, men nu har nordjyderne en mulighed for at se udstillingen med den store modernist garneret af to af landets store personligheder inden for design og møbelarkitektur, Finn Juhl og Poul Henningsen. 

Man kan se, hvad den gode smag repræsenterer på kunstmuseet Kunsten i Aalborg fra d. 16. september til d. 25. februar 2018, og jeg har besluttet mig for at anmelde denne version af udstillingen, som desværre bliver en smule mere komprimeret, end man kunne opleve i Odense. 

Jeg er dog sikker på, at det bliver en stor oplevelse af at gense Lundstrøm, Juhl og PH i det nordjyske.