Samtidsmaleri i Latinerkvarteret

 

Jacob Bjørn har etableret galleri i Mejlgade i Aarhus, hvor installationsfotoet her er taget… se flere billeder fra Maya Stafania Wiblings udstilling HER>

Jacob Bjorn Gallery har haft flere adresser i Aarhus, men har nu tilsyneladende slået sig fast ned i smukke omgivelser i Mejlgade i byens latinerkvarter. 

Her kan man nu se Maya Stefania Wiblings udstilling ’Nær ved Hjemme’. Jeg deltog i udstillingsåbningen og blev omgående inspireret til at forfatte en anmeldelse af udstillingen, som varer frem til d. 19. december… 

læs anmeldelsen HER>

Nye iagttagelser på Gauguin

 

’Den vilde – Paul Gauguins liv’ har fået flotte anmeldelser i blandt andet The New York Times og The Guardian (pressefoto: People’s Press)

»I bogen ’Den vilde’ tegner den prisbelønnede britisk-norske forfatter Sue Prideaux et nyt og nuanceret portræt, der udfordrer de fortællinger, der har præget synet på Gauguin gennem det 20. århundrede«

Således kan man læse i pressemeddelelsen, der ledsager bogen ’Den vilde – Paul Gauguins liv’, der netop på forlaget People’s Press er publiceret i en dansk oversættelse. 

Jeg har i dag fået bogen leveret og glæder mig til at blive opdateret på den kontroversielle kunstner i en fortælling, der blandt andet baserer sig på Gauguins håndskrevne erindringer, der blev genfundet i 2020. 

Jeg forfatter en anmeldelse af bogen, når jeg har læst de 420 rigt illustrerede sider.

Fra 'Morgenavisen Jyllands-Posten' til 'Jyllandsposten'

 

Der er noget næsten befriende ”altmodisch” over Jyllandspostens nye logo.

»Bindestregens død og morgenavisens exit er til at leve med. Det kommer ingen til at savne. Men at genbruge logoet fra 1877, som jo var pænt nok, da det blev opfundet, signalerer et dybt snork«

Da jeg var tilknyttet Jyllandsposten som kunstanmelder, hed avisen ”Morgenavisen Jyllands-Posten”, og den identitet har dagbladet nu taget et opgør med, men Politikens designanmelder Lars Hedebo Olsen er alt andet end begejstret over avisens nye logo, som han blandt andet beskriver i citatet herover. 

Han tilføjer blandt andet: »Med det nye logo ser Jyllandsposten endnu mere nationalkonservativ ud, end jeg tror, den er«. 

At beskrive avisen som ”nationalkonservativ”, tror jeg baserer sig på fordomme og det er vist her på sin plads at minde om Politikens abonnementssamarbejde med The New York Times, der stadig bruger gotiske bogstaver i sit logo, og det tror jeg, ingen indtil nu har anfægtet? 

Hedebo giver beskedne to hjerter til Jyllandspostens nye profil.

Min LEX-profil er utilstrækkelig og ubrugelig

 

Danmarks Nationalleksikon, som kan findes på webadressen lex.dk burde være et leksikalt opslagsværk, hvor interesserede kan slå oplysninger om blandt andet personer op.

For flere år siden blev opslagsværket Weilbachs Kunstnerleksikon tilsyneladende fjernet fra Internettet og det er de oplysninger, der optrådte her, der nu danner profilen for blandt andre mig, og de oplysninger er mere end 20 år gamle.

Jeg prøvede at opdatere efterretningerne, men de nye bekendtgørelser blev afvist af LEX’s kunstfaglige repræsentant, så skulle man som forbruger besidde en nysgerrighed med hensyn til mit kunstneriske virke, kan jeg kun sige, at LEX er et værdiløst opslagsmedie i kraft af, at min profil på portalen i den grad er utilstrækkelig og faktisk ubrugelig.

Til gengæld kan man finde nye opdaterede oplysninger om mit liv og virke på www.larssvanholm.dk foruden blog'en her...

Sene værker af Aksel Jørgensen på Museum Jorn

 

Aksel Jørgensen: ’Liggende nøgenmodel’, 1937… se flere billeder fra udstillingen HER>

Jeg har blandt andet nævnt Aksel Jørgensen (1883-1957) i min e-bog ’Sort er mere end blot sort’, som er en publikation, der handler om raderinger, og netop Jørgensen var blandt andet en væsentlig underviser i grafik på Kunstakademiet. 

Der er desværre ikke eksempler på hans grafiske arbejder på udstillingen ’Aksel Jørgensen – Det sene værk’, der kan ses på Museum Jorn i Silkeborg. 

Til gengæld er der adskillige eksempler på Jørgensens sene malerier på væggene. 

Jeg har altid set Aksel Jørgensen som en lidt ”tør” maler med et stærkt akademisk udtryk, men vurdér selv. 

Udstillingen er foreløbig sat til at vare frem til nytår.

Anmeldelse af 'De sidste af de første' publiceret

 

I ’De første af de sidste’ bliver væveren Inge Bjørn (1925-2025) blandt andre portrætteret (foto: Kenneth Stjernegaard)

For nylig kunne jeg her på blog'en fortælle om bogen ’De sidste af de første – Portrætter af ti kvindelige kunstnere født 1925-1946’ af Maria Kjær Themsen. 

Jeg har forfattet en anmeldelse af bogen, og den kan læses HER>

Olafur Eliasson x ARoS - Shared Futures

 

Den verdenskendte kunstner fortæller om sit kommende, udvidede samarbejde med kunstmuseet ARoS i Aarhus

Olafur Eliasson og ARoS i udvidet samarbejde

 

Olafur Eliasson: ’Your psycoacoustic light ensemble’ 2024. Installation – mixed media (foto: Pierre Le Hors © Olafur Eliasson)

Kunstneren Olafur Eliasson er visuelt markant knyttet til kunstmuseet ARoS især på grund af installationen ’Your Rainbow Panorama’ på museets tag; men nu udvider museet samarbejdet med den verdenskendte kunstner, og det bliver en ganske spændende proces med den overordnede titel ’Shared Futures’, der får sit ophav med udstillingen ’Tynd is’ til næste år. 

Eliasson selv sætter ord på: »ARoS har støttet mit arbejde i Danmark gennem mange år, så det føles naturligt at gøre mit digitale arkiv og bibliotek synligt her. For min betyder ’Shared Futures’, at vi deler en interesse i at opnå andet end blot at lægge én og én sammen og få to – nogle gange kan det godt blive elleve«. 

Jeg har netop modtaget en pressemeddelelse om projektet, og her hedder det bl.a.: »Sammen med et program af publikumsrettede aktiviteter skal initiativerne udvide oplevelsen af Olafur Eliassons kunst til også at række ud over udstillingssalene og skabe nye muligheder for fordybelse, dialog og erkendelse«. 

ARoS har ellers endnu ikke offentliggjort det overordnede udstillingsprogram for 2027.

Portrætter af ti kvindelige kunstnere i bogform

 

’De sidste af de første’ er forfattet af Maria Kjær Themsen (pressefoto: Strandberg Publishing)

Det er lidt af en kraftpræstation forfatteren og kunstkritikeren Maria Kjær Themsen har begået med bogen ’De sidste af de første’, som portrætterer ti kvindelige kunstnere født 1925-1946, og så kan man godt regne ud, at vi befinder os i det modne og desværre også afdøde segment af kunstnere, som er Gerda Thune Andersen (1932-1926), Inge Bjørn (1925-2025), Kirsten Christensen 1943-2025), Ursula Reuter Christiansen (f. 1943), Viera Collaro (1946-2026), Kirsten Justesen (f. 1943), Kirsten Klein (f. 1945), Kirsten Lockenwitz (1932-2025), Ursula Munch-Petersen (1937-2025) og Jytte Rex (f. 1942). 

Bogen, der er på 320 rigt illustrerede sider, beskriver de ti kunstnere grundigt og personligt. 

Jeg har lige modtaget et anmeldereksemplar af publikationen og jeg er allerede i gang ved tastaturet.

Sixpack og ulempen ved "en god røv"

 

Wilhelm Lehmbrucks bronzeskulptur ’Den faldne’ fra 1916 står i stærk kontrast til Georg Kolbes ideal af en mand på ’Frihedens fald – Kunsten i Tyskland 1910-1945’ på ARoS… se flere billeder fra udstillingen HER>

»Ingen mennesker kan holde til at være idealer for hverken den ene eller den anden slags ideologi, og jeg får lyst til at frisætte Kolbes unge mand og sige, at han jo ikke kan gøre for, at han både er symmetrisk og udstyret med en fedtprocent, der afslører hans sixpack«

Det er som bekendt ikke usædvanligt, at dagbladet Politikens kunstanmelder – uden at jeg vil afsløre vedkommendes køn – har svært ved at anmelde kunstudstillinger uden at fokusere på et flot stykke mandfolk, hvis et sådant forefindes i udstillingen, som det gør på ’Frihedens fald – Kunsten i Tyskland 1910-1945’, hvor han har sit blik rettet på skulpturen ’Den nedstigende af Georg Kolbe. 

Overskriften lyder ’Det er ikke altid en fordel at have en god røv’. 

Jeg siger ikke mere, andet end at udstillingen kan ses på ARoS i Aarhus frem til d. 21. februar 2027… 

Min egen anmeldelse af udstillingen kan læses HER>

'Århuspigen' til salg

 

Kai Nielsen: ’Århuspigen’, 1921. Grønpatineret bronze. Højde: 178 cm. Vurd.: 1.000.000-1.200.000 kr. (foto: Bruun Rasmussen Kunstauktioner)

Bare rolig, kære læser. Der er ikke tale om en fysisk kvinde eller for den sags skyld skulpturen, som skaber glæde og liv i Rådhusparken i Aarhus. 

Der er imidlertid tale om en afstøbning af den fine skulptur, som Kai Nielsen skabte i 1921, som kommer under hammeren hos auktionshuset Bruun Rasmussen d. 18. november. 

På auktionshusets hjemmeside kan man læse følgende: »Samtidig vidner kompositionen om Kai Nielsens evne til fysisk at bevæge beskueren. Han leder os nænsomt rundt om figuren, der derfor ikke blot bør betragtes forfra, men som en rumlig helhed«.

Billedkunst og design i harmoni

 

’Becoming Modern – Danish Art and Design 1900-1960’: Yrsa Lundstrøm: Opstilling, 1917 (foto: Kunsten Museum of Modern Art)

»Med ’Becoming Modern’ fortæller Kunsten om en periode, hvor kunstnere udfordrede traditionerne og skabte nye måder at se, skabe og leve på. Det er historien om, hvordan kunst og design blev moderne – og hvordan det moderne stadig præger vores blik på verden i dag«

I en tid, hvor afgrænsningen mellem rendyrket billedkunst og design bliver stadigt bredere, åbner Kunsten Museum of Modern Art i Aalborg d. 19. november udstillingen ’Becoming Modern – Danish Art and Design 1900-1960’, der omhandler en blomstrende epoke i dansk design og billedkunst. 

Jeg besøger udstillingen med henblik på en anmeldelse, så meget mere om begivenheden senere på blog'en her.

Anmeldelse af Julia Hvidtved-udstilling publiceret

 

Julia Hvidtved: ’Søløve’, 2026. Olie på lærred. 120 x 150 cm… se flere billeder fra udstillingen HER>

For nylig kunne jeg her på blog'en berette om udstillingen ’I bevægelse’, som finder sted på Galerie Moderne i Silkeborg, med værker af den relativt fra Kunstakademiet nyuddannede kunstner Julia Hvidtved. 

Jeg besøgte galleriet ved åbningen og har efterfølgende forfattet en anmeldelse, som kan læses HER>

Erindring om Sønderho

 

’Sønderho 1’. Olie på lærred. 114 x 146 cm

Det er naturligt, at jeg har svært ved at slippe Fanø i almindelighed og Sønderho i særdeleshed i min motivkreds, efter jeg færdiggjorde rækken af koldnålsraderinger ’Sønderho-serien’ tidligere på året. 

Anledningen var naturligvis et ophold i Malerhuset i netop Sønderho i sensommeren, og nu er jeg begyndt at bearbejde det fotografiske materiale fra opholdet til malerier i olie på lærred. 

Det første er netop færdiggjort og kan ses afbilledet herover.

Nyuddannet fra Kunstakademiet i soloudstilling

 

Installationsfotos fra Julia Hvidtveds udstilling ’I bevægelse’ hos Galerie Moderne i Silkeborg

Julia Hvidtved (født 1992) har afsluttet sin uddannelse ved Det Kgl. Danske Kunstakademi i maj, og nu er hun klar til at springe ud i en karriere som maler med et for en akademiuddannet kunstner udfordrende blik på den del af kunsthistorien, der handler om fabulerende og ekspressionistisk maleri. 

Det kan man opleve i en koloristisk sprudlende udstilling hos Galerie Moderne i Silkeborg indtil d. 12. december.

Ikke alt er, som det plejer at være

 

Anna Ancher: ’En lille pige, der løber mod sin mors favn’, uden år. Olie på lærred 42 x 64 cm. Vurd.: 175.000-200.000 kr. (foto Bruun Rasmussen Kunstauktioner)

Normalt er det skagensmalerne med P.S. Krøyer som den førende, man har forventninger til, når der er live-auktion hos Bruun Rasmussen i kategorien ’Klassisk kunst’, men når den næste auktion d. 17. november imidlertid løber af stablen, er det dog værker af C.W. Eckersberg og Elisabeth Jerichau Baumann, der er de største forventninger til, og her løber estimeringerne naturligvis op i millionbeløb. 

Ellers er det hele spektret af diverse kunstnere fra den klassiske epoke, der skal under hammeren, og lur mig om ikke, enkelte værker kan overraske ud over de to nævnte.

Museum på "topniveau"

 

Installationsfotoet er fra udstillingen PLAY, der for tiden kan ses på Museum Jorn… læs min anmeldelse af udstillingen HER>

»Et nyt museum skal sikre, at vi kan blive ved med at præstere på topniveau samtidig med, at vi bevarer og udvikler museets samling, og gør den tilgængelig for så mange som muligt«

Ordene er fremsat af direktør for Museum Jorn, Christian Kortegaard Madsen, i et interview i Midtjyllands Avis om planerne om et nyt kunstmuseum på en grund i Gødvad, som tidligere har fungeret som stævneplads for Jehovas Vidner. 

Der har tidligere været andre beliggenheder i spil; men nu satser man altså på den skitserede beliggenhed. 

Kortegaard Madsen lover at være i stand til at fortælle noget mere konkret i løbet af 2027 – og det er jo ganske snart. 

Jeg følger udviklingen og reaktionerne på direktørens udmelding med spænding.

Værkstedet d. 27. oktober 2026

 

Anmeldelse af 'Studies of Nature' publiceret

 

Installationsfotos fra udstillingen ’Studies of Nature’:

For nylig besøgte jeg udstillingen 'Studies of Nature' i udstillingsstedet Kunstpakhuset i Ikast. 

Jeg har skrevet en anmeldelse af udstillingen, og vi spilder som bekendt ikke tiden på KULTURINFORMATION, så den kan allerede læses HER>

Med naturen og keramikken som fællesnævnere

 

’Studies of Nature’: Gunhild Rudjord: Krukke VII-X, 2026. Stentøj/krystalglasur… se flere billeder fra udstillingen HER>

Det er ikke tilfældigt, når udstillingsstedet Kunstpakhusets bestyrelsesformand Birgitte Damgaard i sin åbningstale til udstillingen ’Studies of Nature’ nævner et begreb ”accelerationssamfundet” i samme moment, som hun antyder, at vi mennesker fjerner os mere og mere fra naturen i bestræbelserne på at leve livet i fuld fart. 

Kunstpakhuset er naturligvis beliggende i Ikast, og den aktuelle udstilling har med deltagelse af kunstnerne Peter Carlsen, Søren Thygesen og Gunhild Rudjord keramikken som fællesnævner. 

Jeg arbejder på en anmeldelse, så meget mere om ’Studies of Nature’ her på blog'en senere.

Sjældent Jorn-maleri fra 1951 under hammeren

 

Asger Jorn: ’Livets gang’, 1951. Olie på lærred. 101 x 134 cm. (foto: Bruun Rasmussen Kunstauktioner)

»Tilbage i Silkeborg bliver Jorn indlagt på sanatoriet. Det udbudte værk er dateret måneden efter og er således et vigtigt vidnesbyrd om den angstfremkaldende og livstruende periode, som kunstneren i disse måneder gennemlever«

Således kan man læse på auktionshuset Bruun Rasmussens hjemmeside om et vigtigt maleri af Asger Jorn fra 1951. 

Værket kommer under hammeren d. 18. november på auktionshusets live-auktion i Lyngby, og forventningen til prisen ligger på 2-2,5 millioner kr.

Folkevandring mod Louisiana

 

Installationsfoto fra udstillingen ’A Second Life’ med værker af Tracey Emin på Louisiana (foto: Camilla Stephan/Louisiana Museum of Modern Art)

»At udstillingen er kommet til Humlebæk, er derfor både en gave og en triumf. Enhver, der har besøgt det nordsjællandske museum inden for det sidste år, vil have mærket, at det allerede velbesøgte museum gennemlever en publikumsstigning, så man på det nærmeste ikke kan sparke sig frem for andre gæster, men der er ikke noget at gøre: Spids albuerne, og kom afsted«

Det er naturligvis Louisiana, som Amalie Langballe refererer til i sin anmeldelse af Tracey Emin-udstillingen ’A Second Life’ i Weekendavisen. 

Det er da også rigtigt, at museet i Humlebæk er ved at være kvalt i sin egen succes af et gigantisk antal udstillingsgæster. 

Det har sin pris, men hvad skal man gøre, når folkevandringen mod Louisiana har sat ind, hvilket jeg/vi oplevede på egne kroppe, da vi besøgte museet for nyligt?

'Sønderho-serien' på bibliotek.dk

 

’Sønderho-serien – 10 raderinger’

I forbindelse med udarbejdelsen af en serie på 10 koldnålsraderinger med motiver fra Sønderho på Fanø forfattede jeg en lille e-bog (en digital udgivelse) med lidt tekst og de nævnte raderinger som illustrationer. 

Bogen kan nu findes på bibliotek.dk, men den kan også findes HER>

Min samlede repræsentation på bibliotek.dk kan findes HER>

Blå sommer

Jeg havde en fornemmelse af, at jeg havde tegnet lidt ved en strand i Østjylland med en blå pen i en notesbog med striber, da jeg var kommet af sted uden min sædvanlige skitsebog. 

Notesbogen dukkede op, da jeg skulle have nedskrevet nogle notater, og her er de pågældende tegninger.
 

Flere museer gør samlingerne tilgængelige digitalt

 

Carl-Henning Pedersen: ’Efterårslandskab’. Olie på lærred. 81 x 103 cm… se samlingen på Carl-Henning Pedersen & Else Alfelts Museum HER>

Jeg har netop modtaget en mail, der fortæller mig, at kunstmuseet ARoS i Aarhus d. 28. november åbner udstillinger, hvor man præsenterer uddrag af museets samling i nyophængninger. 

I samme mail bliver det formidlet, at ARoS samme dag åbner for, at publikum fremadrettet vil være i stand til at tilgå hele museets omfattende samling digitalt. 

Dette initiativ står heldigvis ikke alene. 

Flere kunstmuseer arbejder på tilsvarende initiativer. Således lagde Carl-Henning Pedersen & Else Alfelts Museum i Herning i anledning af museets 50 års jubilæum i september hele samlingen af de to kunstnere ud til digital beskuelse.

"Must-see"-udstilling er evigt aktuel

 

Frihedens fald – Kunsten i Tyskland 1910-1945’: Ernst Wilhelm Nay: ’Fiskere i brændingen’, 1937. Olie på lærred… se flere billeder fra udstillingen HER>

»Det er ikke for meget at sige, at udstillingen er en »aktuel historie« om Tyskland og Europa i den første halvdel af det 20. århundrede. Når man har været gennem Frihedens Fald, er man heller ikke i tvivl om, at der næppe findes noget bedre end billedkunsten til at formidle denne uhyggeligt farverige historie«

Jesper Vind tegner i sin anmeldelse i Weekendavisen et meget grundigt og gennemført billede af udstillingen ’Frihedens fald – Kunsten i Tyskland 1910-1945’ og anmeldelsen er ikke blot en beskrivelse af udstillingen, men samtidigt et historisk koncentrat af en tid, hvor Weimarrepublikken forvandlede sig til et afstumpet diktatur. 

Udstillingen kan ses på ARoS i Aarhus frem til d. 21. februar 2027.

Studier af naturen i Kunstpakhuset

 

’Studies of Nature’: Peter Carlsen: ‘To døde grise nr. 2’, 2024. Glaseret stentøj (foto: Bjarni B. Jacobsen)

»Udstillingen samler tre individuelle praksisser og perspektiver i et fælles narrativ om naturen. De keramiske værker afspejler naturens æstetiske rigdom og peger samtidig på det komplekse samspil mellem menneske og natur«

Når man har ruget lidt over de akademiske fraser, der optræder på Kunstpakhusets hjemmeside, kan man give sig til at spekulere over, hvordan de tre kunstnere Peter Carlsen, Søren Thygesen og Gunhild Rudjord hver især bruger keramikken i udstillingen ’Studies of Nature’, der kan ses i netop Kunstpakhuset i Ikast i perioden 24. oktober-6. december. 

En anmeldelse af udstillingen er under overvejelse, så der kommer muligvis mere på blog'en her senere.

Dylan på efterårsturné

 

Der er fotoforbud ved Bob Dylans koncerter, men ikke desto mindre er det lykkedes en eller anden at få dette billede ”i kassen” fra koncerten i Oslo. Det er Bob Dylan, der optræder som spøgelse i en hættetrøje bag keyboardet til venstre i billedet (foto rip’en fra YouTube – fotograf ukendt)

Jeg har gennem redaktionen på Kulturinformation forgæves forsøgt at erhverve mig en anmelderbillet til Bob Dylan-koncerten, der finder sted i Horsens d. 21. oktober. 

Desværre er organisationen bag Dylan ikke interesseret i at legendens koncerter skal anmeldes; men det må jeg leve med, og det går nok også endda. 

Til gengæld ligger der en glimrende optagelse på YouTube af Dylans åbning af dette afsnit af ”The Never Ending Tour”, der fandt sted i Spektrum i Oslo, og koncerten kan høres HER>

Kunst for millioner under hammeren

 

Francis Bacon: ’Figure in Movement', 1978. Olie og pastel på lærred. 198 x 147,5 cm. (foto: Christie’s)

Midt på måneden var en stor del af designeren og stifter af modebrandet ’Monsoon’ Peter Simons kunstsamling under hammeren hos Christie’s i London. 

Den samlede pris på værker ved auktionen, der strakte sig over to dage, lå i omegnen af 176 millioner d.kr. 

Det højeste hammerslag opnåede, vel ikke overraskende, et maleri af Francis Bacon, der opnåede en pris på 17.185.000 d.kr. 

Jeg så et uddrag af auktionen online og oplevede bl.a. Christie’s auktionarius Yü-Ge Wang i absolut topform. 

Hun kunne, faktisk iført en kreation af den danske designer Stinne Goya, tryllebinde auktionsgæsterne med sit helt eget show, og det er da nok muligt, at der i den mere konservative del af auktionsverdenen vil blive set en anelse skævt til en sådan performance; men jeg finder det befriende.

Anmeldelsen af 'Maya - Riget under junglen' publiceret

 

Artefakter fra udstillingen ’Maya – Riget under junglen’ på Moesgaard Museum… se flere billeder fra udstillingen HER>

Jeg har i den senere tid været meget optaget af mayaerne og deres kultur, hvilket ikke mindst bør tilskrives udstillingen ’Maya – Riget under junglen’, som kan ses på Moesgaard Museum syd for Aarhus indtil d. 8. august 2027. 

Man bliver nærmest suget ind i historien ved besøget i udstillingen, og denne oplevelse har jeg efter bedste evne prøvet at beskrive i en anmeldelse, som kan læses HER>

Dele af Erik Veistrups kunstsamling på auktion

 

Ole Kielberg: ’Jerseykøer’, 1975. 8,5 x 22 cm. Olie på plade. Vurd.: 1.500 kr. (foto: Bruun Rasmussen Kunstauktioner)

Kunstsamleren Erik Veistrup døde i sommer 89 år gammel. 

Han var kendt for at købe kunst med hjertet og blæse på modestrømninger inden for samtidskunsten. 

Det kan man få bekræftet, når auktionshuset Bruun Rasmussen d. 3. november afslutter en online-auktion over et udsnit af den kolossale samling. 

Her finder man et stort udvalg af malerier, skulpturer og kunsthåndværk – primært keramik. 

En oversigt over værkerne kan findes på bruun-rasmussen.dk

Anmeldelse af Moesgaards "slagnummer"

 

I udstillingsrummet på Moesgaard Museum har man bl.a. opbygget en tempelpyramide med sindrige visuelle og auditive konstruktioner… se flere billeder fra udstillingen ’Maya – Riget under junglen’ HER>

»Her er højt til loftet og godt overblik. Farverne er varme, rødlige og grønne, og udstillingen opleves lysere og mindre dunkel end tidligere slagnumre samme sted«

Udstillingen, som Niels Pedersen i sin anmeldelse i Politiken refererer til, er ’Maya – Riget under junglen’, som netop er åbnet på Moesgaard Museum. 

Udstillingen kommer langt omkring i beskrivelsen af mayaernes liv og kultur og jeg er selv i gang med en anmeldelse af samme udstilling, som kan ses på Moesgaard frem til d. 8. august 2027. 

Pedersen giver fem ud af seks hjerter til udstillingen.

På sporet af en kultur under junglen

 

Jademasker fra Maya-kulturen kan blandt andet ses i udstillingen på Moesgaard, og det er første gang, at disse fund kan opleves uden for Mexico: Jademasken her er fra herskeren Uk’ay Kans grav. 615 e.v.t. Dzibancke, Mexico (foto: Secretaria de Cultura/Intituto Nacional de Antopoligia e Historia, Mexico, Moesgaard)

»I århundreder lå en af verdenshistoriens store civilisationer skjult under junglen. Først i nyere tid dukkede spor fra et forsvundet rige op i Mexico«. 

Dette er den helt nedbarberede version af fortællingen om mayaerne i Mellemamerika, som man kan læse på Moesgaard Museums hjemmeside, og årsagen skal findes i årets store særudstilling på museet ’Maya – Riget under junglen’, som skal nærstuderes nærmere. 

Udstillingen kan ses på museet syd for Aarhus til d. 8. august 2027.

Anmeldelse af Hokusai-udstilling publiceret

 

Katsushika Hokusai: ’God vind, klar morgen, Rød Fuji’. Ukiyo-e træsnit… se flere billeder fra udstillingen HER>

Som tidligere nævnt har jeg for nyligt besøgt ’Hokusai – Bølgen og bjerget’, som netop er åbnet på Vejle Kunstmuseum. 

Min anmeldelse af udstillingen kan læses HER>

Hokusai-udstilling åbnet på Vejle Kunstmuseum

 

Værker af Katsushika Hokusai med det berømte og ikoniske 'Den store bølge ud for Kanagawa' øverst

Mens disse linjer skrives, er jeg i fuld gang med en anmeldelse af udstillingen ’Hokusai – Bølgen og bjerget’, som netop er åbnet på Vejle Kunstmuseum. 

Den japanske kunstner levede fra 1760 til 1849, og satte i sin levetid helt ufattelige standarder for, hvordan træsnittet kunne produceres i kraft af en speciel metode, der krævede en hær af håndværkere til at udføre de komplicerede værker, som Katsushika Hokusai lavede tegningerne til. 

Hvordan det foregik, håber jeg, at man kan danne sig et indtryk af, når anmeldelsen af udstillingen, som kan ses frem til d. 7. marts 2027, er publiceret.

Fornemme priser på værker fra Henning Larsen og Lone Backes kunstsamling

Albert Bertelsen: ’Bygevejr’, Færøerne 1978. Olie på lærred. 40 x 130 cm. Vurd.: 30.000-40.000 kr. Hammerslag: 55.000 kr. (foto: Bruun Rasmussen Kunstauktioner)

Jeg har for nylig nævnt lidt om forventningerne til auktionen over værker fra arkitekt Henning Larsen og Lone Backes ret imponerende kunstsamling hos auktionshuset Bruun Rasmussen, og et hurtigt blik på resultaterne viste, at én værk ikke kunne opnå den ønskede pris; men det var til gengæld et maleri af Vilhelm Hammershøi, der var vurderet til 4,5-5,5 millioner kroner. 

Ellers stak mange af priserne helt af i forhold til estimeringerne; men der var også perler blandt værkerne.

Anmeldelse af udstillingen 'PLAY' på Museum Jorn publiceret

 

Installationsfoto med værker af kunstnergruppen Gelitin og den mobile skulptur 'Henry Moore for the Poor' i forgrunden

For nylig deltog jeg i åbningen af udstillingen 'PLAY' på Museum Jorn, men som det så ofte går ved sådanne begivenheder, går der socialising i tingene, så derfor genbesøgte jeg udstillingen nogle dage senere med henblik på en anmeldelse.

Anmeldelsen er nu publiceret og kan læses HER>

Verdenskendt arkitekts kunstsamling på auktion

 

Christian Lemmerz: ’Rovdyr’, 2022. Gouache på papir. Vurd.: 20.000-25.000 kr. (foto: Bruun Rasmussen Kunstauktioner)

Der er imponerende værker under hammeren, når auktionshuset Bruun Rasmussen sælger værker af Picasso, Jorn, Kvium og Lemmerz samt MANGE andre værker fra arkitekt Henning Larsen og forfatter Lone Backes kunstsamling. 

Det foregår på dagen, hvor disse linjer skrives, og jeg skal gerne følge op med udvalgte resultater fra auktionen, der foregår i auktionshusets lokaler i Lyngby.