Alle i samme båd på dybt vand

 

Peter Callesen: 'Alle i samme båd?', 2023, mixed media

»Ironisk nok er Peter Callesens værker flygtige og skrøbelige og ville på ingen måde tåle vand, selv om de forestiller bølger, robåde, tømmerflåder og det altfortærende hav, som under en stormflod kun har efterladt kirken og en mennesketom robåd i dens frådende bølger«

Jeg savner ofte deciderede kunstanmeldelser på kunstportalen kunsten.nu, men de dukker dog op ind imellem. 

Således har Lisbeth Bonde leveret en vurderende beskrivelse af udstillingen 'På dybt vand' med papirværker af Peter Callesen. 

Jeg har selv tidligere anmeldt udstillingen til fem stjerner, og den kan faktisk ses på Ribe Kunstmuseum frem til d. 29. maj.

Værkstedet d. 17. marts 2023

 

Oplag

 

Det er ikke voldsomme store oplag, jeg producerer, når jeg endelig tager mig sammen til at trykke et antal grafiske arbejder. 

Der er arbejde ved det - og jeg er langt mere optaget af, at kreere nye værker frem for at trykke oplag af de eksisterende. 

Herover dog et fotografi, der illustrerer et lille, men eksklusivt antal tryk med motiver fra Friedenthal Park i Berlin. 

Glasmuseet. Ny identitet - nyt navn

 

Værket her af Morten Klitgaard er fra den aktuelle udstilling 'In the Making' på Glasmuseet i Ebeltoft

»Glasmuseet Ebeltoft tager hul på et nyt kapitel, der skal løfte det anerkendte museum ind i fremtiden. Som udgangspunkt for de mange drømme gennemgår museet en omfattende rebranding, hvoraf den mest markante forandring vil blive ændringen af museets navn, som vil blive afsløret til april«

Jeg har i den senere år ofte besøgt Glasmuseet i Ebeltoft, når museet har haft spændende udstillinger med glaskunst på programmet. 

For nylig tiltrådte Mikkel Elming som direktør for museet, og det har tilsyneladende afstedkommet, at Glasmuseet vil få en ny identitet. 

Det nye navn er foreløbigt en hemmelighed, og det fremgår således ikke af den pressemeddelelse, jeg har fået tilsendt og som der kan findes et uddrag af herover.

Kritik fra en læser

 

Jeg har valgt at lade et "smøreri" af Per Kirkeby ledsage denne tekst: Uden titel, 1981. Olie på lærred.

»Men jeg fatter simpelthen ikke, hvordan I kan ”læse” så meget ud af de smørerier - (min mening) at I kan for eksempel - en ældre anmeldelse - kan ”se” at Per Kirkeby tydeligvis var geolog - og i de 2 omtalte - at det kan være en hyldest til Per Kirkeby eller at man kan se referencer tilbage i kunsthistorien hos Nick Theobald (...) Vi har fået en ny museumsleder og når hun gennemgår malerier på museet et det også med dette inforståede kunstsprog. Jeg er så træt at at høre på det«

I en mail til Jyllands-Postens kulturredaktion kritiserer en læser af avisen JP's kunstanmelders sprogbrug. Nu forholder det sig imidlertid således, at anmelderen samtidig er denne blogs redaktør. 

Jeg beklager naturligvis, hvis mine analyser fremstår for indviklede eller i for stor udstrækning tager afsæt i mine egne subjektive iagttagelser. 

Min hensigt er faktisk at ramme et punkt i rummet mellem det subjektive og det objektivt beskrivende, og det lykkes selvfølgelig ikke altid. 

Jeg må desværre sige, at jeg ind imellem ser mig nødsaget til at benytte mig af visse kunstfaglige termer, når jeg anmelder udstillinger og dermed direkte henvender mig til avisens kunstinteresserede læsere. 

Det kan muligvis være en udfordring for nogle, men samtidig - forhåbentlig - en inspiration for andre, men at den pågældende kritiker går til tastaturet uden at slå stavekontrollen til, pirrer dog i høj grad min humoristiske sans.  

Stemninger fra 'Amazing Nature'

 

I skrivende stund har jeg netop afsendt en anmeldelse af udstillingen Amazing Nature', der resten af året kan ses og opleves på KunstCentret Silkeborg Bad.

Kunstcentret har produceret en lille kort video med levende stemningsbilleder fra udstillingsprojektet - og den kan ses herover.

Anmeldelsen kan læses ganske snart på jp.dk.

Affald til salg hos Auktionshuset i Hørsholm

 

Det er disse to serigrafier af Per Arnoldi, som Auktionshuset i Hørsholm har til salg. Det er svært på billedet at se værkernes tilstand, men Auktionshuset skriver i forbindelse med salget, at der er tydelige "håndteringsmærker" og »det ene serigrafi med snavs/skjolder samt en fold«. (foto: Auktionshuset)

»Hvis jeres egen beskrivelse passer, er det knækket, revnet, fugtplettet og uindrammet AFFALD og bør ikke bringes i omløb. I kan velsagtens forestille jer, hvordan det som ophavsmand er, magtesløst at være vidne til og opleve et deprimerende eftersyn, et helt naturligt lavt bud eller intet på grund af den elendige tilstand«

Man kan ofte opleve værker sat til salg på diverse auktionshuses hjemmesider, hvor der gøres opmærksom på, at værket er i en endog skrækkelig forfatning. 

Brugsmærker, folder og sågar kaffepletter er ikke usædvanligt, men sådanne banaliteter ser man tilsyneladende stort på i branchen. 

Det gør billedkunstneren Per Arnoldi imidlertid ikke, og det er fra et åbent brev, som blandt andet er sendt til Auktionshuset i Hørsholm samt til Billedkunstnernes Forbund, at citatet herover stammer. 

Det bør være overflødigt at fortælle, at netop det pågældende auktionshus har to serigrafier af Arnoldi til salg. 

Serigrafierne er tilsammen vurderet til 600 kr. og i skrivende stund er der ikke indkommet nogen bud på værkerne. 

Arnoldi ser naturligvis helst, at værkerne trækkes tilbage, hvilket er naturligt, da det vel hverken kan være i kunstnerens, auktionshusets eller en potentiel købers interesse, at et stærkt skadet værk indgår i en kunstsamling.