Anmeldelse af Astrid Kruse Jensen-udstilling publiceret

 

Installationsfoto fra Viborg Kunsthal med fotoserien ’The Echo Of The Space’ af Astrid Kruse Jensen (foto: Enneke Hempen)

Det kan muligvis virke en anelse besynderligt, at jeg bringer romanen ’En fortælling om blindhed’ af den portugisiske forfatter og nobelprismodtager José Saramago ind i min anmeldelse af udstillingen ’Traces Of A New Beginning’ med fotografiske værker af Astrid Kruse Jensen. 

Udstillingen finder sted i Viborg Kunsthal og her har kunstneren foretaget et usædvanligt greb: Hun har skildret rummet, som en del af udstillingen foregår i, billedligt. 

De udstillede værker udmærker sig ved, at gå i en form for modspil til miljøet, som man ellers oplever gennem kroppens naturlige fotolinse eller objektiv, om De vil, kære læser. 

En alment sanselig person vil se vinduer, vægge, dørkarme og øvrige interiørdele så skarpt, som øjnene tillader, men i de udstillede værker med titlen ’The Echo Of The Space’ synes det, som er tingene i opløsning bag en form for mælkehvidt filter. 

Dette afstedkommer min association til romanen, og rummet opleves i kraft af værkerne lige så magisk og sfærisk, som det beskrives i min anmeldelse, der kan læses på portalen KULTURINFORMATION HER>

Chelsea vinder Conference League

 

Blog'en her handler mest om kunst, men ikke desto mindre tillader jeg lige at lægge et videoklip ind fra finalen i turneringen Conference Leauge, der blev spillet forleden aften.

Som det fremgår af sammendraget, vandt favoritholdet Chelsea F.C. med 4-1 over Real Betis fra Sevilla i Spanien.

Dermed har Chelsea, som det eneste hold vundet alle europæiske turneringer, hvor Conference League nok står lavest i det interne hierarki.

Men hvad? Et er trofæ er et trofæ....

Helene Nyborg Bay ny kunstnerisk leder på Kunsthal Charlottenborg

 

Helene Nyborg Bay (foto: Davy Denke)

Michael Thouber var en markant kunstnerisk leder af Kunsthal Charlottenborg indtil i efteråret 2024, hvor han forlod stillingen til fordel for jobbet som direktør for Ny Carlsbergfondet. 

Det er således nogle store sko, kunsthallens kommende leder skal fylde ud, men når Helene Nyborg Bay til august placerer sig i lederstolen på Kunsthal Charlottenborg, tager hun med sig et solidt erfaringsgrundlag med sig som kunstnerisk leder af henholdsvis Viborg Kunsthal og Nikolaj Kunsthal i hjertet af København. 

Hun har en bred vifte af kunstfaglige uddannelser bag sig – blandt andet som cand.mag. i Moderne Kultur og Kulturformidling fra Københavns Universitet. 

Hun er desuden forperson for Foreningen af Kunsthaller i Danmark.

Anmeldelse af 'Divine Comedy' i Kristeligt Dagblad

Publikum var mødt talstærkt frem til åbningen af Alexander Tovborgs udstilling ’Divive Comedy’ på ARoS. Her studeres de fire malerier i serien ’Prometheus’, som refererer til en figur i den græske mytologi (foto: Mads Smidstrup)

»Alexander Tovborg har viet sit værk til at gøre op med dele af den kristne traditions patriarkalske magthierarkier og maler sig frem til andre, mere blide, tilgivende og feminine værdier«

En af de store udstillinger, der åbnede for nylig, er ’Divine Comedy’ med værker af Alexander Tovborg, og, som Lisbeth Bonde så rigtigt antyder i sin anmeldelse i Kristeligt Dagblad, udfordrer Tovborg de kristne værdisæt i udstillingen, og det er da nok muligt, at dette perspektiv vil blive imødegået med kritiske blik i netop dette dagblad? 

Det er der imidlertid ingen grund til, da enhver filosofi eller religion bør kunne stå model til en opdatering fra tid til anden. 

Min anmeldelse af udstillingen, der kan ses frem til d. 4. januar 2026, kan læses på KULTURINFORMATION HER>

 

En enkelt sommerdag i maj

 

’Strand – ungt par’. Oliepastel og akvarel på Hahnemühle Britannia akvarelpapir. 20 x 29 cm.

I skrivende stund stormer og regner det udenfor og vejret giver faktisk mere association til efterår frem for forår grænsende til sommer. 

Ikke desto mindre havde maj dog en enkelt rendyrket sommerdag, som jeg tilbragte ved min favoritstrand. 

Jeg havde naturligvis medbragt skitseblokken og et par efterbearbejdninger af to af tegningerne kan nu ses herover.

Astrid Kuse Jensen skaber fotografisk magi i Viborg Kunsthal

 

I disen på billedplanet kan man ane motivet som har udgangspunkt i Viborg Kunsthals tomme interiør. Astrid Kruse Jensen: ’The Reflected Room’ kan ses på den aktuelle udstilling (foto: Emmeke Hempen)

For nylig deltog jeg i åbningen af udstillingen ”Traces Of A New Beginning” med fotografiske værker og installationer af Astrid Kruse Jensen i Viborg Kunsthal. 

Jeg har ofte haft det en anelse stramt med fotokunst; men jeg tror godt, at jeg kan erklære min respekt og sympati med Kruse Jensens metode. 

Nu har jeg muligvis allerede sagt for meget i relation til den anmeldelse, jeg netop nu er ved at færdiggøre til KULTURINFOMATION af udstillingen, der kan ses frem til d. 7. september.

Nye anmeldelser (11)

 

Troen og tvivlen smelter sammen i omfattende udstilling på ARoS

Kunstneren Alexander Tovborg udfordrer det – endnu – største udstillingsrum på ARoS i Aarhus og har skabt en sakral og enestående atmosfære i miljøet ⭐⭐⭐⭐⭐

Objektivet er drømmenes værktøj

Kunsten i Aalborg viser med udstillingen ’Places to Dream’ fotodokumentation som et vidt forgrenet aspekt i billedkunsten ⭐⭐⭐⭐

Anmeldelsen af 'Divine Comedy' publiceret

 

Min anmeldelse af udstillingen 'Divine Comedy' med værker af Alexander Tovborg er netop blevet publiceret på KULTURINFORMATION og kan læses HER>

Blogindlægget illustreres af en serie raderinger af Tovborg fra 2017-18 med titlen 'Inferno Canto', som refererer til første afsnit af Dantes 'Den Guddommelige Komedie'

Hvis de stenrige tech-giganter angrer, kan vi så tilgive dem?

 

»Figurer som Elon Musk, Mark Zuckerberg og Jeff Bezos, som er blandt vores tids mest indflydelsesrige skikkelser, fremtræder som helgener i en hyperkapitalismens kirke, hvor de bekender deres synder. Med deres tech-imperier har de forandret livet for samtlige af planetens beboere – både mennesker, dyr og planter[…] Kan du tilgive dem?«

Med disse ord omtales installationen ’The Church of Very Rich Angels’, som indtil d. 9. juni kan ses i Viborg Kunsthal. 

Det er instruktøren Christian Lollike, der i samarbejde med forfatteren Madame Nielsen står bag installationen, som er vild og ganske syret – og i den grad øjenåbnende. 

Jeg så den under et besøg i kunsthallen for nylig og citatet er hentet fra kunst- og kulturmagasinet Kulturspind Aarhus, som dog også – heldigvis – når uden for Aarhus’ bygrænse.

Jeg optog en frekvens af installationen, og den kan ses herover.

Fridthjof-reportage med skønsang

 

Når TV-producenten Jack Fridthjof laver en reportage fra kunstmuseet ARoS i forbindelse med Alexander Tovborg-udstillingen 'Divine Comedy' skal der naturligvis musik på.

Jeg har lidt dialog med Fridthof om netop nye måder, hvorpå man kan kreere musik; men hvordan han gør, ved jeg faktisk ikke; men mon ikke metoden baserer sig på noget AI?

Jack Fridthjof har gennem hele sit næsten 80-årige liv været nysgerrig på alternative og nye udtryksmåder, og den nysgerrighed er ikke svækket gennem årene, kan man tydeligt opleve i klippet, som vises herover.

Det er kurator Victoria Marie Christiansen, der introducerer udstillingen, som hun gjorde det under pressevisningen, dagen inden udstillingen åbnede d. 23. maj.

En lykkelig torsdag

 

Billeder fra udstillingen ’Divine Comedy’ med værker af Alexander Tovborg

Det er sjældent, at jeg deltager i en pressevisning og en fernisering på samme dag – og det er endnu mere sjældent, at jeg faktisk er på farten med henblik på at lave anmeldelser af to udstillinger, som netop har afsæt i én begivenhed på samme lykkelige torsdag. 

På dagen havde kunstmuseet ARoS i Aarhus pressevisning på udstillingen ’Divine Comedy’ med værker af den danske samtidskunstner Alexander Tovborg, og netop denne udstilling har udgjort omdrejningspunktet for en anmeldelse, som jeg netop har færdiggjort og afsendt til KULTURINFORMATION, hvor den kan læses inden for overskuelig tid. 

Fra Aarhus gik turen til Viborg Kunsthal, som samme dag åbnede udstillingen ’Traces Of A New Beginning’ med stærke og følsomme fotografiske værker af Astrid Kruse Jensen. 

Det var en stor oplevelse at stifte bekendtskab med kunstneren og ikke mindst hendes poetiske og personlige værker. 

Jeg glæder mig til også at sætte ord på denne oplevelse.  

Med fokus på vejret

 

Jeg har fulgt ganske nøje med i vejrforudsigelserne i de seneste par uger, og det skal ses i muligheden for at tilbringe en dag ved stranden, hvor maj måned er ved at rinde ud. 

Den 20. i måneden var imidlertid dagen, hvor jeg kunne hive en dag ud af kalenderen og finde min favoritstrand ved Aarhusbugten. 

Jeg havde naturligvis medbragt skitseblok og tuschpen.

Bristisk samtidskunstner i ARoS' nye kæmpegalleri

 

Jenkin van Zil: Videostills fra totalinstallationen ’Lost Propertry’ i ARoS nye udstillingsgalleri (pressefotos: ARoS Aarhus Kunstmuseum)

For nyligt kunne man læse i dagbladet Århus Stiftstidende, at indvielsen af den ambitiøse tilbygning ’The Dome – A Skyspace by James Turrell’ er udskudt på ubestemt tid på grund af en konkurs hos en leverandør, som skulle konstruere og producere et vindue i toppen af installationen. 

Til gengæld åbner ARoS d. 20. juni for en del af projektet, nemlig området, der vil forbinde det eksisterende museum med ’The Dome’. 

For nyligt fik jeg en pressemeddelelse fra museet med billeder af det nye udstillingsrum med navnet Salling Galleriet, og her havde man placeret ARoS’ direktør Rebecca Matthews midt i rummet for at illustrere områdets størrelse. Det er gigantisk. 

Man åbner med en udstilling af den britiske samtidskunstner Jenkin van Zyl (f. 1993), som har udviklet en totalinstallation med titlen ’Lost Property’. 

Man har valgt at beskrive kunstneren i museets pressemateriale blandt andet således: »Gennem et normkritisk blik udfordrer van Zyl vores forståelse af identitet, tilhørsforhold og magt strukturer ved at forkaste traditionelle, binære strukturer til fordel for mangfoldighed og dekonstruktion«. 

Jeg skal gerne prøve at få tingene anskueliggjort lidt mindre akademisk, når jeg beskriver udstillingen, som kan ses i tidsrummet 21. juni 2025-25. maj 2026.

Nye arbejder på papir

 

Uden titel. Akvareller på Hahnemühle Britannia akvarelpapir. 32 x 24 cm.

Akvarellerne, der kan ses herover, har et formål. De er tænkt som for- og bagside på en e-bog, som er på planlægningsstadiet. 

Jeg har gennem de seneste par år arbejdet med en række essays, som – naturligvis, fristes jeg til at sige – handler om billedkunst og i særdeleshed mine egne oplevelser og erfaringer med kunsten. 

Jeg lider ikke af den naive vildfarelse, at et eller andet forlag kunne være interesseret i at udgive sådan en essaysamling, så derfor gør jeg det selv digitalt. 

Arbejdstitlen er ’Kunsten – og dem, der gjorde det’ og bag denne totalt grammatisk ukorrekte titel skulle der gerne kunne findes nogle interessante perspektiver på den moderne kunst.

'Places to Dream' - anmeldelse publiceret

 

Kirsten Justesen: ‘ICE SCRIPT – SHE REFLECTS OVER MELTING TIME THAT HAS PASSED’, 2007. Pigmenttryk

Francesca Woodman: 'Self-deceit, Rome, Italy', 1978. Sølvgelatine estate print

Anna & Bernhard Blume: 'Küchenkoller', 1985. Sølvgelatine print

Det er som bekendt ikke så længe siden, jeg besøgte Aalborg og Kunsten Museum of Modern Art og hovedformålet med udflugten var en anmeldelse af udstillingen ’Places to Dream’, der viser fotografiske værker fra en længere frekvens i den moderne kunsthistorie. 

Nu er anmeldelsen skrevet og naturligvis publiceret på KULTURINFORMATION, og den kan læses HER> 

Udstillingen kan ses frem til d. 28. august.

Kunstnerne og kunstkritikken

 

Selv om det kan være op ad bakke rent økonomisk, beskæftiger jeg mig selv stadig med kunstkritik, og billedet her har sit ophav på udstillingen ’Picasso, Miró, Léger – Modernismens mange stemmer’ på ARoS i Aarhus. Min anmeldelse af udstillingen kan læses HER>

»Et værk, der ikke tåler modspil, risikerer at lukke sig om sig selv. At bekræfte i stedet for at forstyrre. At tale uden at blive svaret. Derfor har kritikken en funktion, der rækker ud over den enkelte anmeldelse. Den fastholder kunsten i det åbne rum – det rum, hvor man både må spørge og blive modsagt. Hvor erfaring ikke reduceres til smag, men åbner for tvivl, tanke og samtale«

Citatet er hentet fra et indlæg af Michael Feder og Magnus Christensen, hhv. direktør og tekstforfatter og rådgiver hos Have Kommunikation på Kulturmonitor. 

Årsagen til artiklen skal blandt andet findes i en trend blandt kunstnere og musikere, som ikke har lyst til at få deres produkter anmeldt i dagblade og andre relevante medier. 

»Der er brug for kunstkritikken, hvis vores fælles ansvar ikke skal svækkes«, hedder det i rubrikken til Feder og Christensens indlæg, som IKKE er skjult bag en betalingsmur, hvilket ellers er kutyme på Kulturmonitor.

Ingen travlhed med at få besat direktørpost på HEART

Udstillingen med titlen ’everything is wrong’ med værker fra HEARTs samling har afsæt i kunstfestivalen ’Socle du Monde’, der fandt sted sidste år på HEART og andre steder i Herning og omegn. Udstillingen kan ses frem til d. 17. august 2025.

»HEART søger en visionær og engageret direktør, som kan videreudvikle museets profil som en central aktør på den danske og internationale kunstscene. Vi forventer, at den nye direktør kommer med en solid faglig viden og indsigt, er samfundsmæssig og kulturpolitisk interesseret og besidder en god portion ledelseserfaring«. 

Således kan man læse i et jobopslag, som jeg fandt på webportalen Kulturmonitor, og det er naturligvis kunstmuseet HEART i Herning, som søger en direktør, da den tidligere, Holger Reenberg, for længst har forladt skuden i Birk Centerpark. 

Det er rekrutteringsbureauet Genitor, der står bag annoncen, men det mest besynderlige i min verden er imidlertid, at ansøgningsfristen er d. 31. august 2025, og på det tidspunkt har museet fungeret med en konstitueret direktør i næsten et år. 

Uanset hvad, kan man – hvis man skulle føle sig fristet af et direktørjob i Herning – henvende sig til Genitor på mailadressen chro@genitor.dk.  
 

Mellem forsvinding og tilsynekomst i Viborg Kunsthal

 

Astrid Kruse Jensen: ’The Yellow Lamp’ 2024 (pressefoto: Viborg Kunsthal)

»I dialog med kunstnerhjemmene er ét af udstillingens rum dedikeret til fotografier skabt i og af kunsthallens tomme rum. Værkerne understreger Kruse Jensens interesse for rummet som konstruktion og lader rummenes afgrænsning udlignes i linjer og lys. Mellem forsvinding og tilsynekomst opløses rummets arkitektoniske orden. Med sit karakteristiske blik for stemning og fravær skaber Kruse Jensen billeder, der vibrerer af historie og resonans«

Således kan man blandt andet læse i Viborg Kunsthals pressemeddelelse om udstillingen ’Traces Of A New Beginning’ med fotografiske værker af Astrid Kruse Jensen, som kan ses i den smukke kunsthal i tidsrummet 22. maj-7. september. 

Jeg har tilmeldt mig åbningen, så mere om udstillingen senere her på blog'en.

Tovborg banker på himlens dør

 

Alexander Tovborg: ’madonna of the coin’, 2022. Akryl, pastel og kridt på lærred. 300 x 200 cm. (foto: Anders Sune Berg)

Jeg har aflæst lidt på vandrørene, at Alexander Tovborgs kommende udstilling ’Divine Comedy’ foruden titlen, der er inspireret af Dantes Den Guddommelige Komedie fra 1321, rummer visse religiøse undertoner med det kristne symbol over alle, korset, som et element i udstillingen. 

Udstillingen vil finde sted på ARoS i Aarhus og i museets pressemateriale kan man blandt andet læse følgende: »I anledning af ’Divine Comedy’ har Tovborg inviteret nære venner og kolleger til at bidrage med et lydværk, der samlet i en digital playliste vil akkompagnere udstillingen. Alle lydværkerne er løst inspireret af sangen ’Knocking on Heaven’s Door’ af Bob Dylan«. 

Sangskriverens egne fortolkninger af eget materiale er i dag ret løse, så der er ingen grund til at blive stødt på Dylans vegne. 

Udstillingen kan ses på ARoS fra d. 24. maj 2025 til d. 4. januar 2026. 

Jeg har tilmeldt mig udstillingens pressevisning, så mere om ’Divine Comedy’ senere på blog'en her.

Nye anmeldelser (10)

 

Samlinger i nyt lys 

I et stykke tid har Kunsten i Aalborg og Louisiana i Humlebæk været samarbejdspartnere, og det er ikke entydigt kritisabelt på trods af, at spændetrøjen strammer lidt ind imellem. ⭐⭐⭐⭐

Hvis samtidsmaleriet har haft det dårligt, er patienten i bedring 

På Kunstmuseum Brandts i Odense kan man opleve billedkunstneren Kinga Bartis’ værker, som træder man ind i en drøm, der udspiller sig i en fjern anekdotisk verden. ⭐⭐⭐⭐⭐

En Aalborg-udflugt. Anmeldelse publiceret

 

’Hvis du kan se det jeg ser. Stine Goya x Kunsten’: Lucio Fontana: ’Concetto spaziale Natura’, 1967. Messing. I baggrunden et udsnit af et stort maleri med skyformationer af amerikanske Geoffrey Hendricks.

Som tidligere antydet på blog'en her, var jeg rejst til Aalborg med henblik på at forfatte en anmeldelse af udstillingen ’Places to Dream’, som jeg lover at vende tilbage til på et senere tidspunkt, og det skyldes, at jeg følte mig inspireret – eller fristet – til at beskæftige mig lidt med kunstmuseet Kunstens udstillinger med værker fra museets samling samt en udstilling med værker fra kunstmuseet Louisianas samling. 

De to museer indledte i 2020 et samarbejde, som gør Kunsten i stand til at vise udvalgte værker, i tematiske sammenhænge, fra Louisianas omfattende samling af moderne kunst. 

I min anmeldelse insinuerer jeg i et mildt kritisk perspektiv dette institutionelle greb, da jeg faktisk mener, at det kan udgøre et kompromis i Kunstens udstillingsprofil. 

»Vi låner lige noget fra Louisiana og bygger et koncept op over kunstværkerne«, synes mantraet at være hos museet i Nordjylland; men fordelen, kan man sige, er naturligvis, at Louisianas samling er ganske acceptabel og ikke mindst omfattende. 

Min anmeldelse af udstillingerne ’Hvis du kan se det jeg ser. Stine Goya x Kunsten’ med værker fra Kunstens samling iscenesat af designeren Stine Goya og udstillingen ’(Un)real’ med værker fra Louisianas samling kan læses på KULTURINFORMATION HER>

Skagensmalerne nåede ikke millionen

 

Dette stemningsfulde strandbillede af Paul Fischer fra 1911 opnåede et hammerslag på 120.000,- kr. (foto: Bruun Rasmussen Kunstauktioner)

Det lykkedes ikke at sælge nogle malerier af P.S. Krøyer og Michael Ancher til de forventede priser på den gode side af en million hos auktionshuset Bruun Rasmussen ved den nyligt overståede auktion over ældre malerier med hovedvægten lagt på netop skagensmalerne. 

I det hele taget var der mange ”ikke solgt”-skilte på auktionen, men det er ikke ren tristesse det hele. 

Heldigvis er der stadig kunder, der byder lystigt på skagensmalere og andre kunstnere fra samme periode – heriblandt malere som Johannes Larsen og L.A. Ring. 

Museumseffekten har muligvis også spillet en rolle i relation til et interiør-maleri af Viggo Johansen, som opnåede et hammerslag på 65.000,- mod en vurdering på 30.000-40.000,-.  

Viggo Johansen er i disse dage udstillingsaktuel på Den Hirschsprungske Samling i København.

Togtegninger

 

Alt imens IntercityLyn-toget æder sig vej på skinnerne gennem landskabet på strækningen fra Aarhus til Aalborg, tager jeg fordel af, at der ikke var ret mange mennesker placeret i den kupé, som jeg havde placeret mig i på en dejlig solbeskinnet forårsdag i maj. 

Det handler om at være hurtig med tuschpennen, når man skal skildre landskabet, der bevæger sig i samme fart som toget. 

At tegne er en dejlig adspredelse frem for blot at sidde og glo på telefonens skærm, hvilket jeg selvfølgelig også gør ind imellem.

Aalborg tur/retur

 

Installationsfotos fra udstillingen ’(Un)real’ med kinesiske Ai Weiweis store trækonstruktioner i en hovedrolle

Gerhard Richter: 'Strip', 2013. Digital print på papir

Tacita Dean: 'Quarantania', 2018. Fotogravure

Mit formål med besøget på Kunsten Museum of Modern Art i Aalborg var oprindeligt at se og anmelde en udstilling med et antal primært kvindelige video- og fotokunstnere med titlen ’Places to Dream’ og denne plan er ingenlunde skrinlagt på trods af, at jeg undervejs i processen satte mig for at beskrive to helt andre udstillinger, der kan ses på museet lige nu. 

Designeren Stine Goya har iscenesat udstillingen ’Hvis du kan se det jeg ser’ med værker fra museets samling og for nylig åbnede en udstilling med værker fra samarbejdspartneren Louisianas samling, og den udstilling har man valgt at give titlen ’(Un)real)’ og hvad der gemmer sig bag det (u)virkelige, bliver beskrevet i samme anmeldelse. 

Der arbejdes på livet løs ved tastaturet. 

I øvrigt var åbningen af den førstnævnte udstilling på Kunsten tillige præget af et arrangement, der bød på performance og musik i museets park, og dette var lidt af et tilløbsstykke, og således var jeg vidne til en fest i Aalborg.