Feminine 3D-kunstnere

'3D Female': Marianne Jørgensen, 'Green Dark', 2017, træ og mos.

For nyligt åbnede en udstilling i Viborg Kunsthal, som beskæftiger sig med billedkunst i et tredimensionelt felt. 

Udstillingen med den ganske sigende titel '3D Female' rummer værker af ni kvindelige kunstnere, som måske ikke har så meget til fælles i deres indbyrdes kunstneriske udtryk, men som dog arbejder med afsæt i materialitet forankret i forskellige værkoverflader. 

Det er interessant at iagttage, hvordan rum kan udfordres ved hjælp af skulpturelle installationer, som er de primære valg i metode. 

Hvordan det er lykkedes for de ni kunstnere at bidrage med tredimensionelle værker i Brænderigården i Viborg, kan man på et tidspunkt læse i en anmeldelse, som jeg er i fuld gang med at skrive. 

Udstillingen kan ses i Viborg Kunsthal frem til d. 25. februar 2018.

Anmeldelse nummer 100

'Cool, Calm and Collected': Alexander Tovborg, 'Bocca Baciata LV-LXIII', 2014. Akryl og stof på lærred

For nyligt bragte Morgenavisen Jyllands-Posten min anmeldelse af udstillingen 'Cool, Calm and Collected', der for tiden kan ses på kunstmuseet ARoS i Aarhus. 

Anmeldelsen udgør samtidigt en form for jubilæum, da det er anmeldelse nummer 100, jeg har udført i de tre år, jeg har været tilknyttet avisen.

Jorns sidste måltid hos Galleri NB

Et keramisk samarbejde med navnet 'Dirty Go Clay Band' viser i den kommende tid et værk, der har titlen 'Jorns sidste måltid' (billederne) hos Galleri NB i Viborg. 

Gruppen består af Louise Gaarmann, Lea Nielsen og Mette Maya Gregersen, som har forarbejdet en parafrase over titlen i Asger Jorns hus på Læsø. 

Mange af Jorns efterladenskaber, som de tre kunstnere har studeret i huset har givet dem en idé om, hvordan Jons sidste måltid KUNNE fremstå, men det er ikke sandsynligt, at deres meget ekstravagante installation i keramik har ret meget at gøre med virkeligheden. 

Asger Jorn døde som bekendt af lungekræft på et hospital i Aarhus, og det ganske generøse måltid ligner bestemt ikke noget, man kunne forbinde med et hospitalsmåltid. 

I gruppens borddækning optræder dog alt, hvad man kan ønske sig i forhold til en gedigen frokost. 

Samtidigt med 'Dirty Go Clay Band' åbner en udstilling med fernisering søndag d. 10. december, hvor man kan se værker af en ny kunstner i galleriet. 

Sabine Beyerle er maler og bosat i Berlin. Det er måske en underdrivelse blot at forbinde Beyerle med kun Berlin, da hun er en ganske berejst kunstner. 

Blandt andet deltog hun i den navnkundige festival 'Burning Man' i Nevadaørkenen i USA i 2015 med en kæmpe installation. 

Begge udstillinger kan ses frem til d. 28. januar 2018.

Maleri krævet fjernet fra museum

Balthus: 'Thérèse rêvant' (Thérèse Dreaming), 1938, olie på lærred (pressefoto: Metropolitan Museum of Art)

På foranledning af en kvinde ved navn Mia Merrill er der blevet foretaget en underskriftindsamling, som har til hensigt at få fjernet et maleri af den afdøde polsk-franske kunstner Balthasar Klossowski - bedre kendt som Balthus - fra væggene på The Metropolitan Museum of Art i New York. 

Maleriet forestiller en pige, der sidder i en stol og læner sig tilbage, således at hendes undertøj er synligt for beskueren. 

Ifølge den engelske avis The Guardian har klageren udtalt følgende med henblik på at få fjernet værket: "I betragtning af det nuværende klima omkring seksuelle overgreb og offentlige, daglige påstande, romantiserer The Met voyeurisme med børn som tema". 

For at perspektivere tingene yderligere, har klageren forslået, at man erstattede det pågældende maleri med et værk af en kvindelig kunstner skabt i samme periode, hvilket er 1938. 

Heldigvis har ledelsen på museet afvist at fjerne maleriet, men der er tilsyneladende ingen grænser for hvilke reaktioner, som sagen kendt under hashtagget #MeToo har akkumuleret. 

Maleriet af Balthus er for øvrigt et smukt værk af kunstneren, og ifølge dagbladet Politiken afviste han til sin død i 2001, at billedet havde et seksuelt tema. "Ser nogen det sådan, er det deres eget problem", tilføjede kunstneren dengang. 

Det er der tilsyneladende nogle, der gør i disse kropsforskrækkede tider.

Grafisk intermezzo

'Nature Morte'. Koldnålsradering, 7,5 x 11 cm.

Jeg vil ikke her begive mig ud i nogle forklaringer om, hvad det nye grafiske arbejde, som er gengivet herunder, som sådan forstiller, men jeg kan da sige så meget, at der er tale om koldnålsradering, som jeg har lavet i en stille stund på værkstedet.

Højdespringere og Jorn-dyk hos Bruun Rasmussen

Vilhelm Lundstrøm: 'Opstilling på et orange bord med sort-blå sifonflaske, skål og turkis kugleform', ca. 1940, 65 x 82 cm. (foto: Bruun Rasmussen Kunstauktioner)

Hvis man vil orientere sig om de regulære priser på kunstværker, er det en god idé at følge priserne i de store auktionshuse. 

De største er vel Christie's og Sotheby's på internationalt niveau, men herhjemme har vi som bekendt Bruun Rasmussen med hovedkvarter i Bredgade i "gamle København". 

Her har man for nyligt haft en del moderne kunstværker under hammeren og det er påfaldende at vurderinger og priser ikke altid er helt i harmoni. 

Et eksempel er Asger Jorn, som man kun troede gik én vej rent prismæssigt, men malerierne af Jorn kunne ikke helt leve op til vurderingerne, hvorimod grafiske arbejder af samme kunstner blev solgt for over, hvad auktionshuset har skønnet. 

Hvis man tager et hurtigt blik på oversigten over solgte værker, er det interessant at se et værk af Le Corbusier - emalje på metal - gå for 1,9 millioner mod en vurdering på kr. 600.000-700.000. 

Et usigneret maleri af Vilhelm Lundstrøm (billedet) opnåede hammerslag på kr. 420.000 mod en vurdering på 200.000-250.000. 

Et maleri af Harald Giersing vurderet til kr. 300.000 blev solgt for hele 750.000. Nogenlunde samme mønster ses i forbindelse med et 'Hønsebillede' fra 1917 af William Scharff. 

Interessant er det at iagttage, at mange Cobra-værker ikke kunne sælges til de forventede priser, og derfor blev trukket tilbage.

Et kig på 2018

Matt Saunders, akvatinteætsning, 2017 (pressefoto: Niels Borch Jensen Editions)

Der begynder så småt at tegne sig mønstre til, hvilke udstillinger, man bør interessere sig for til næste år. 

2018 efterfølger jo i sagens natur 2017, som har været bemærkelsesværdigt i kraft af, at hele det midtjyske område har være kulturelt på den anden ende i kraft af Aarhus Europæisk Kulturhovedstad 2017. 

Denne begivenhed har også påvirket billedkunsten, men tiden går som bekendt videre, og 2018 er i gang, før vi har set os om. 

Jeg rejser til Berlin i begyndelsen af året på et ugelangt ophold i Friedrichshain, og en af de udstillinger, jeg meget gerne skulle få set, er med den amerikanske kunstner Matt Saunders, der viser kobbertryk - udstillingen har faktisk titlen 'Kupferdrucke' - i Borch Jensens showroom i Kreuzberg. 

Jeg er ikke helt opdateret på, hvad der ellers foregår i den tyske hovedstad, men jeg går og leger lidt med tanken om selv at få arbejdet lidt med grafikken dernede. 

Der er altid "tryk på" på forskellige måder, når jeg er i Berlin. Der er altid noget at opleve og noget efterfølgende at lave, så det glæder jeg mig meget til. 

Ud over Berlin åbner der naturligvis nye udstillinger i løbet af januar og februar i nærområdet, som består af Midt- og Nordjylland. Jeg er så småt gået i gang med at planlægge. 

Desværre har ikke alle udstillingsinstitutioner publiceret deres program for 2018, men mon ikke det sker inden for de næste uger?