torsdag den 22. februar 2024

Skønne sommerminder fra Berlin

 

’Sø i Berlin’. Olie på lærred. 65 x 81 cm.

Det er måske så meget sagt, at maleriet herover har sit motiviske afsæt i Berlin, da der er tale om en lokalitet tæt på forstaden Rahnsdorf, hvor man finder Strandbad Müggelsee, som jeg ofte under mine ophold i Berlin har tilbragt nogle afslappende timer ved med skitseblokken. 

Og det er netop nogle af disse skitser, der har givet inspiration til maleriet.

onsdag den 21. februar 2024

Første retrospektive i 30 år?

 

Richard Mortensen: ’En genfødselsfest i nærheden af Cambodia’, 1975 (foto: © ARoS Aarhus Kunstmuseum)

»Form, overflade, rum, farve og streg. Hver eneste detalje er nøje overvejet - eller bevidst sluppet løs - i Mortensens strenge, men legende formsprog«


Det er længe siden, at jeg i en anmeldelse uforvarende kom til at røbe, at kunstmuseet ARoS i Aarhus i løbet af 2024 vil åbne en udstilling med maleren Richard Mortensen (1910-1993). 


Jeg kan ikke i den forbindelse lade være med at fundere over to udstillinger, der fandt sted på henholdsvis Silkeborg Kunstmuseum (det nuværende Museum Jorn) og KunstCentret Silkeborg Bad, hvor de to udstillingsinstitutioner lagde vægten på Mortensens ekspressive del og det langt mere stringente og geometriske afsnit, som han blev berømt for senere i karrieren. 


ARoS’ pressemateriale antydes det, at den kommende udstilling med værker af Richard Mortensen, som åbner under titlen ’Mellem Linierne’ d. 23. marts, er den første retrospektive udstilling med kunstneren i 30 år, men denne påstand kan hermed dementeres, da udstillingerne i Silkeborg fandt sted i 2005. 


Man kan naturligvis sige, at der dengang var tale om to parallelle udstillinger; men alligevel…  

tirsdag den 20. februar 2024

mandag den 19. februar 2024

Skitser til viderebearbejdelse




Uden titel (fra skitser foretaget ved Groβer Müggelsee og Teufelssee, Berlin), 22 x 30 cm. Kul og tusch på papir

Det skal ikke være nogen hemmelighed, at jeg i de seneste år har produceret i hundredvis af skitser og tegninger foretaget ved diverse lokaliteter, hvor jeg har haft muligheden for at skildre indtrykkene ved hjælp af blyant og skitseblok. 


På det seneste har jeg haft stor fornøjelse ved at viderebearbejde disse enkle og hurtigt forarbejdede skitser i større formater som grafik, olie på lærred eller blot tegninger af mere alternativ karakter som dem, der kan ses herover.


 

lørdag den 17. februar 2024

Kan et lille, usigneret maleri af Eckersberg sælges til mellem tre og fire millioner?

 

C.W. Eckersberg: ’Den nordøstlige side af Capitol’, 1813-16. Olie på lærred. 32 x 48 cm. (foto: Bruun Rasmussen Kunstauktioner)

De er der alle sammen, når Bruun Rasmussen Kunstauktioner d. 4. marts blænder op for auktion over ældre malerier: L.A. Ring og Paul Fischer vil f.eks. være rigt repræsenteret på auktionen; men et maleri fra Rom af C.W. Eckersberg vil sikkert tiltrække sig en vis opmærksomhed på grund af vurderingen på tre til fire millioner, hvilket er det højeste estimat på auktionen. 

Guldalderkunstens fader befandt sig i Rom fra 1813 til 1816, og det er naturligvis fra dette opholdt, at maleriet stammer.

Større brød end udstilling kan bære

 

Anmeldere og journalister var suppleret af influencere og kulturpersonligheder ved pressevisningen af ’Ron Mueck - Life and Art’ på ARoS.

»Der er tale om en meget lille udstilling, som ARoS har slået op til et større brød, end den kan bære«


Det bør nævnes, at Lisbeth Bonde i sin anmeldelse i Kristeligt Dagblad af udstillingen ’Ron Mueck – Art and Life’ på ARoS, ikke kun er kritisk over for udstillingen med de tre værker, men hun giver ikke desto mindre en relevant kritik af iscenesættelsen ledsaget af fire stjerner, som - påpeger hun - nemt kunne have været seks, hvis ikke det havde været på grund af museets »lidt for smarte ”salgsmetoder”«. 


Udstillingen kan ses frem til d. 5. januar 2025.

fredag den 16. februar 2024

Jorn udsat for 90 graders misinformation

 

Asger Jorn: ’Ole med den sorte bjørn’ fra 1955 forvandlet til landskabsmaleri. Værket er vurderet til 250.000-300.000 kr. (foto: Bruun Rasmussen Kunstauktioner)

Mens Jesper Bruun Rasmussen stadig stod i spidsen for Bruun Rasmussen Kunstauktioner, fortalte han en historie fra dengang, han stadig var ny og ung mand i firmaet. 

Han var i gang med at hænge kunstværker op i auktionshusets udstillingsvindue i Bredgade, hvorefter en herre henvendte sig til ham, og sagde, at det maleri, han var i gang med at sætte i scene, vendte forkert. »Hvordan ved De det«? »Det er mig, der er kunstneren«, udbrød Asger Jorn. 

Siden er auktionshuset flyttet til nye lokaler i Lyngby, men derfor kan man (sandsynligvis) godt præsentere et Jorn-maleri i landskabsformat frem for figure-formatet, som værket oprindeligt er tænkt. 

Jeg skriver mere om auktionerne over moderne og klassisk kunst, der finder sted i begyndelsen af marts, senere.

torsdag den 15. februar 2024

Webcroquis

 






Det er efterhånden mange år siden, jeg fysisk har deltaget i et croquistegningsarrangement. 

Jeg har ellers både deltaget aktivt og undervist i disciplinen, men for nyligt ”faldt jeg over” en syret og ret surrealistisk teaterforestilling på videoportalen vimeo.com, og det kendetegnende ved denne forestilling var, at danserne og statisterne i stor udstrækning optrådte nøgne, hvilket inspirerede mig til at tage hul på disciplinen ”webcroquis”. 

Jeg ”frøs” billedet og satte det analoge stopur til to minutter for at udfordre mig selv, og det kom der de seks tegninger ud af, som kan ses herover. 

Senere ville jeg lave nogle flere, men da viste det sig, at filmen var fjernet fra platformen. 

Måske laver jeg nogle andre senere; eller også var det blot et enkeltstående tilfælde?

Sommermorgen i vinterferien

 

’Morgenstund i modlys’. Olie på lærred. 54 x 65 cm

I skrivende stund befinder vi os i uge 7, hvilken som bekendt er den uge, hvor mange afholder vinterferie. 

Derfor er det positivt, at udgangspunktet for maleriet herover ligger omkring et halvt år tilbage i tiden - nemlig i sommeren 2023, som desværre ofte var præget af sjask og regn, men der var dog dage, hvor det var muligt at se solen skinne fra en skyfri himmel fra morgenstunden.

onsdag den 14. februar 2024

Stjerner til Louisiana og Soutine

 

Chaïm Soutine: ’Le Petit Pâtisse’, 1922-24 (foto: Thierry Le Mage)

»Soutine er ikke interesseret i bedårende pænhed, men forsøger at skære igennem verden med sine tykke farver, der smøres rundt på lærredet i det, som må betragtes som et helt særegent billedsprog«


Mens et landsdækkende og førende dansk dagblad med nybygget domicil med havudsigt i Aarhus ikke finder det belejligt at begave sine læsere/abonnenter med kritisk kunststof, ser det heldigvis anderledes ud hos andre store aviser. 


Citatet herover er således hentet fra Politikens anmeldelse af Chaïm Soutine-udstillingen på kunstmuseet Louisiana, som får fem hjerter. 


Også Kristeligt Dagblad og Berlingske har været på besøg i Humlebæk. Førstnævnte giver fire stjerner og Berlingske begaver Soutine med fem stjerner. 


Udstillingen ’Chaïm Soutine - Mod strømmen’ kan ses på Louisiana frem til d. 14. juli 2024.

tirsdag den 13. februar 2024

Museernes samlinger #3

 

Per Kirkeby: 'Blåt stakit', 1965

Per Kirkeby: 'Del af Trækvogn 13' - detalje. U.å.

Per Kirkeby: 'Stilleben', 1980

A.R. Penck: 'DMVF - The Modern Viking Fighting', 2020

Markus Lüpertz: Uden titel - tysk motiv, 1972

Georg Baselitz: 'Nude 73 Remix', 2007


For det første må det være en fornøjelse, når det lykkes et kunstmuseum at få stablet en udstilling på benene med nogle af Europas fremmeste kunstnere, men jeg er sikker på, at glæden mangedobles, når værker fra de skiftende udstillinger bliver implementeret i museets samling. 

Således har Per Kirkeby en væsentlig rolle at spille i Museum Jorns profil, og netop Kirkebys tyske kammerater har været temaer på skiftende og vellykkede udstillinger på museet i de seneste år. 

Af samme årsag er det glædeligt, at museet har valgt at foretage et koncentrat af de væker, som nu indgår i samlingen, og som nu vises under titlen ’Per Kirkeby & Co. 

Det er naturligvis foruden Kirkeby værker af A.R. Penck, Georg Baselitz og Markus Lüpertz, det drejer sig om, og der er fin harmoni i den samlede præsentation, hvilket forhåbentligt fremgår af billederne herover.






mandag den 12. februar 2024

Museernes samlinger #2

 









’Jorns fællesskaber’: malerier af Pierre Alechinsky & Walasse Ting









’Installationsfotos fra udstillingen Jorns fællesskaber’

For nyligt kunne jeg her på blog'en berette om en samlingsudstilling på ARoS, som jeg finder, er lidt retningsløs og uden gennemgående tema. 

Hvad der ligger til grund for kurateringen, ved jeg af gode grunde ikke, men på Museum Jorn i Silkeborg har man sat et emne på en udstilling, der dog ikke slår sig op på at være en samlingsudstilling på trods af, at det unægtelig ser ud som om, at de udstillede værker på udstillingen ’Jorns fællesskaber’ er hentet i museets magasiner, som efterhånden må bugne af kunstværker. 

De udstillede værker har et fælles træk, nemlig at de alle er forankret i den kollektive filosofi, hvilket kan iagttages på adskillige måder. 

Normalt har jeg det lidt stramt med kunstværker - især inden for genren maleri - hvor to eller flere kunstnere har været i den skabende rolle på samme værk. 

Derfor var det overraskende, at et antal malerier udført af Pierre Alechinsky og Walasse Ting i begyndelsen af 1960’erne udgør den mest vitale del af udstillingen, som er fint sammenhængende og fyldt med overrumlende indslag. 

Hvordan det hænger sammen, kan man se og opleve på museet i Silkeborg frem til d. 20. maj 2024.

Elektrificerende 'Rebel Rebel'

 





Installationsfotos fra udstillingen ’Rebel Rebel’ med installationen ’The Star’ i den visuelle forgrund

'Rebel', 2021. Portræt af Zinat Moadab. Tempera på kalveskinspergament.

Da solen skinnede fra en skyfri frosthimmel udenfor, var det næsten en magisk oplevelse at gå indenfor i halvmørket i Soheila Sokhanvaris udstilling ’Rebel Rebel på ARoS i Aarhus. 

Om udstillingen med kunstneren, der er født i 1964 i Iran, men i dag bosiddende i Cambridge i England, skrev en af mine venner på Facebook»Helt vidunderligt rum. Meget flot udstilling. Jeg følte mig som suget ind, koblet på som et stik i en stikkontakt, elektrificeret i samme øjeblik, jeg trådte ind…«. 

Jeg kan sagtens følge denne iagttagelse. 

Udstillingen belyser, hvad kunstneren selv beskriver som »kollektive forhold gennem enkeltpersoners fortællinger. For at fortælle historien om det prærevolutionære Iran besluttede jeg at fokusere på nogle af landets mest kendte kvinder […] De udvalgte kvinder er alle udøvende kunstnere: De var de mest synlige, og derfor var det også dem, der tydeligst blev gjort tavse efter revolutionen i 1979«. 

Udstillingen kan ses på ARoS frem til d. 2. juni 2024.

søndag den 11. februar 2024

Museernes samlinger #1

 

Robert Rauschenberg: ’Catch Urban Bourbon’, 1993. Akryl på spejl og lakeret aluminium

Det er helt naturligt, at landets mange kunstmuseer udstiller deres samlinger for publikum. Især museer, som har store og betydningsfulde ting i magasinerne, kan være interessante at gå på opdagelse hos. 

Nu viser kunstmuseet ARoS i Aarhus f.eks. udstillingen ’ARoS Samling 1960 - nu’, og den rummer bestemt fine værker og udtrykker samtidigt en vis alsidighed i udvalget. 

Jeg kunne nu godt tænke mig, at man i kurateringen var gået lidt mere konceptuelt til værks og måske oven i købet havde gravet dybere i magasinerne med henblik på at finde kunstværker, der ikke er blevet vist på museet ret ofte i de senere år. 

Måske har jeg blot besøgt ARoS for tit, siden museet åbnede i sin nuværende form i 2004, eller måske har de unge museumsinspektører ikke den store interesse i at finde guldet blandt mere eller mindre glemte kunstnere? 

»Hvor mon den er, den røde tråd«? spørger jeg mig selv, mens jeg foretager en runde i udstillingen. 

Heldigvis finder man et stort mesterværk af Robert Rauschenberg i udstillingen, og det er gengivet herover.