mandag den 31. august 2026

Erik A. Frandsen-udstilling på Horsens Kunstmuseum forlænges

 

Installationsfoto fra udstillingen ’Hjemfald’ med værker af Erik A. Frandsen… se flere billeder fra udstillingen HER>

Oprindeligt var det planen, at udstillingen ’Hjemfald’ med blandt andet relativt store værker af Erik A. Frandsen skulle være sluttet d. 25. oktober; men fra Horsens Kunstmuseum, hvor udstillingen finder sted, har man formidlet, at udstillingen forlænges til d. 10. januar 2027. 

Museet selv beskriver selv udstillingen som ”anmelderrost”, men en seriøs søgning gav kun to (2) anmeldelser, nemlig Weekendavisens og min egen på Kulturinformation, og den kan til gengæld læses HER>

Der er "liv i indbakken" hos Gitte Ørskou

Moderna Museet i Stockholm, som Gitte Ørskou nu forlader efter syv år som direktør (foto: © Moderna Museet/Åsa Lundén)

»Det er jo en tilbagevendende karikatur, at museerne skriver vægtekster, som publikum ikke kan forstå. Vi har virkelig arbejdet med, hvordan vi kan formidle et kunstværk, så vi ikke forklejner det, og så vi forbliver trofaste mod kunstværket – samtidig med at vi får publikum med os«


I skrivende stund er det d. 31. august 2026 og datoen markerer samtidigt, at museumsdirektør Gitte Ørskou forlader sin stilling på Moderna Museet i Stockholm. 


I et stort interview med Anne Bech Danielsen i Politiken fortæller Ørskou om sine oplevelser som direktør for et stort svensk kunstmuseum, og ikke mindst om, hvordan hun oplever forskellen på de danske og de svenske kulturer. 


Jeg tro, at mange er nysgerrige efter at vide, hvad Gitte Ørskou fraset en del væsentlige bestyrelsesposter i diverse kulturelle institutioner, nu har planer om at lave, men til det svarer hun, at der er ”liv i indbakken”, men at hun naturligvis ikke vil afsløre, hvem der skriver hvad og hvorfra. 


Gitte Ørskou, der er født i 1971, har været direktør for Moderna Museet siden 2019. 


Udsagnet, som optræder herover, udgør et væsentligt punkt i forhold til, hvordan museerne formidler de udstillede værker. 


Balancen mellem akademisk nonsens og letforståeligt bavl er som bekendt knivskarp.

 

søndag den 30. august 2026

Sønderho i en lind strøm

 


Blot fortsættelsen af raderingerne fra Sønderho-serien. 

Trykpressen er justeret og smurt, og der er i alle tilfælde tale om koldnålsraderinger fortaget i området omkring netop Sønderho på Fanø.

fredag den 28. august 2026

Mageløs 'Parterapi' på SMK

 

Parterapi’: Hesselholdt & Mejlvang: ’A world that is both under water and on fire’, 2025. Installation (foto: Jacob Friis-Holm Nielsen)

»Naturligvis indeholder de mange mageløse værker stærke øretæver og kærtegn til den samtid vi lever i – med stigende miljøproblemer, dystre fremtidsudsigter men også håbefuldhed, forbundethed, fairness, business, forfald, makkerskab, dekadence og fremgang på livets store spegedreng«


Kulturinformations redaktør Jesper Hillestrøm har været på besøg på Statens Museum for Kunst med henblik på at anmelde udstillingen ’Parterapi’ og den viser værker med, hvad Hillestrøms tekst også antyder, et mangfoldigt udvalg af installationer af kunstnerduoerne Bank & Rau, Hesselholdt & Mejlvang, J&K (Janne Schäfer og Kristine Agergaard) og Randi og Katrine. 


Udstillingen, som Hillestrøm begaver med fem stjerner, kan ses på SMK frem til d. 27. januar 2027.

torsdag den 27. august 2026

Første tryk i Sønderho-serien

 

’Fanø Sønderho I’. Koldnål på Zerkall kobbertrykpapir. 12,9 x 20,0 cm.

Under mit/vores ugelange ophold på Fanø lavede jeg 10 raderinger, som jeg nu er gået i gang med at trykke små, men eksklusive oplag af. 

Det første i Sønderho-serien kan ses herover og ud af de 10 vil de ni være en del af serien, som jeg regner med at have afsluttet trykningen af i løbet af et par uger.

onsdag den 26. august 2026

Samlingsudstilling på ARoS vil være en delvis tur ned ad Memory Lane

 

ARoS: ’Favoritter fra samlingen’: Olafur Eliasson: ’The Inverted Panorama House’, 2004. Udsnit af installation (foto: © ARoS Aarhus Kunstmuseum)

For nyligt kunne jeg her på siden berette om udlånet af den ikoniske skulptur ’Boy’ fra kunstmuseet ARoS i Aarhus, og samtidig om indlånet af et andet værk af samme kunstner, Ron Mueck, som vil supplere en udstilling med titlen ’Favoritter fra samlingen’ og har man, som jeg, fulgt ARoS tæt siden åbningen i 2004, vil en sådan udstilling sandsynligvis være som en spadseretur ned ad ’Memory Lane’ –  Mindernes Allé. 

Jeg har tilmeldt mig pressemødet til udstillingen, der åbner d. 11. september og varer frem til d. 29. august 2027. 

Man kan blandt andet se værker af så store navne som Bill Viola, Tony Oursler, Olafur Eliasson og Wes Lang.

tirsdag den 25. august 2026

På Fanø er selv rastepladserne poetiske

 

’Fanø Paradisdalen’. Akvarel og oliepastel på Hahnemühle Expression akvarelpapir. 19,5 x 29 cm.

Herover ses den sidste akvarel/oliepastel, jeg lavede under vores ophold på Fanø i uge 34. Og her fremgår det tydeligt, at selv en rasteplads på øen har en egen poesi. 

Lyngen blomstrer heftigt i sensommeren, og det har jeg prøvet at skildre. 

Nu forestår der et større arbejde med at få trykt de 10 raderinger, jeg lavede under opholdet; men den proces er langvarig, så disse værker kan jeg først vise senere.

Keramiske værker med inspiration fra naturen på Fanø Kunstmuseum

 






»Inspirationen til de keramiske værker, som jeg udstiller på Fanø Kunstmuseum, kommer fra naturens former med særligt fokus på frøkapslen. I de små kapsler ligger frøene. De bliver blæst ud af vinden eller spredt af fuglene og finder vej til jorden, spirer og bliver til fremtidens planter«


Det bør ikke være en hemmelighed, at vi under vores ophold i Sønderho på Fanø besøgte Fanø Kunstmuseum, hvor man kan se den fortræffelige udstilling ’Clay Herbarium’ med keramiske værker af Peter Svarrer (født 1957), som er uddannet på Skolen for Brugskunst i Glas og Keramik i årene 1977-1981. 


Udstillingen kan ses i det fine kunstmuseum i Sønderho frem til d. 18. oktober. Teksten herover er fra Svarrers egen formidling af udstillingen.

søndag den 23. august 2026

Anmeldelse af Fanø Kunstmuseum publiceret

 

Fanø Kunstmuseum

Fanø Kunstmuseum: Heinrich Dohm: ’Liggende modeller’, uden årstal

I skrivende stund kører mit/vores ophold i Malerhuset i Sønderho på Fanø på sidste vers. 

Det har dog ikke været rendyrket ferie det hele. Der er blevet tid til at lave en halv snes raderinger, nogle få akvarel/oliepastel-arbejder samt en anmeldelse af ”perlen i Sønderho”, Fanø Kunstmuseum. 

Denne er netop blevet publiceret på portalen KULTURINFORMATION, og kan læses HER>

lørdag den 22. august 2026

Fanø Kunstmuseum som tema

 

Fanø Kunstmuseum: Carl Johan Forsberg: ’Våren’, 1930… se flere billeder fra Fanø Kunstmuseum HER>

Jeg er under mit/vores ophold i Sønderho på Fanø blevet ret glad for Fanø Kunstmuseum, der er beliggende netop i Sønderho. 

Jeg har netop besøgt museet, som naturligvis har en samling med udgangspunkt i værker, der har fysisk afsæt i Fanø. 

Jeg arbejder på en anmeldelse af Fanø Kunstmuseum, så der er mere om museet senere på blog'en her.

fredag den 21. august 2026

I mudder til anklerne

 

’Fanø Sønderho. Akvarel og oliepastel på Hahnemühle Expression akvarelpapir. 19,5 x 29 cm.

’Fanø Sønderho ’Hønen’. Akvarel og oliepastel på Hahnemühle Expression akvarelpapir. 19,5 x 29 cm.

’Fanø Sønderho'. Akvarel og oliepastel på Hahnemühle Expression akvarelpapir. 19,5 x 29 cm.

Jeg var ude og gå en tur i den sydlige del af Fanø, og med ét befandt jeg mig i et område, som kaldes ’Hønen’ på de kanter, og det tænkte jeg ikke synderligt over, indtil jeg begyndte at glide rundt i noget blåsort mudder og min ene sko forsvandt ned i skidtet. 

Jeg fik skoen reddet op af denne kviksandslignende substans og kom hjem med beskidte sko og fingre. 

”Hjem” er selvfølgelig i dette moment Malerhuset i Sønderho. 

Jeg blev naturligvis inspireret til et af de akvarel- og oliepastelarbejder, som kan ses herover.


torsdag den 20. august 2026

Scharff i et videnskabeligt perspektiv

 

Installationsfoto fra udstillingen ’William Scharff – Den poetiske rebel’… se flere billeder fra udstillingen HER>

»Om hans udtryk er poetisk, sådan som vandreudstillingen, der markerer 140-året for hans fødsel, hævder, er jeg mindre sikker på. I alle tilfælde har hans kantede og krystallinske udtryk altid ledt mine tanker i en mere videnskabelig retning. Til gengæld er jeg ikke i tvivl om, at Scharff natursyn har meget at sige – også til et nutidigt publikum«

Noget kan tyde på, at Politikens kunstanmelder Trine Ross har planer om at besøge udstillingen ’William Scharff – Den poetiske rebel’ på Randers Kunstmuseum, hvilket man kan læse om i dagbladet, der d. 21. august supplerer den daglige avis med en kunstsektion. 


Hurra for det initiativ.

tirsdag den 18. august 2026

Sønderho

’Fanø Sønderho’. Akvarel og oliepastel på Hahnemühle Expression akvarelpapir. 19,5 x 29 cm.

'Fanø Sønderho’. Akvarel og oliepastel på Hahnemühle Expression akvarelpapir. 19,5 x 29 cm.

Sensommer på Fanø. Hvordan lyder det? Især når jeg tilbringer en uge i ’Malerhuset’ i Sønderho, bliver det endnu bedre. 

Der bliver arbejdet koncentreret på husets atelier og ude i felten laver jeg raderinger, som kan ses meget senere her på blog'en.
 

mandag den 17. august 2026

søndag den 16. august 2026

'Boy' forsvinder fra ARoS for første gang i 22 år

 

Ron Mueck: ’Couple under an Umbrella’, 2013. Mixed media (foto: Antonie von Kaan)

Da kunstmuseet ARoS i 2004 åbnede dørene for første gang, blev et nyt vartegn for museet afsløret. 

Den overdimensionerede skulptur ’Boy’ har siden levet sit eget liv i forskellige rum på museet. 

Det er imidlertid slut nu – i hvert fald i en periode. I de seneste dage har der været en del hype omkring, at man i samarbejde med kunstneren bag værket, Ron Mueck, har udlånt værket til Museum Voorlinden i Holland, hvor det vil befinde sig indtil marts 2027. 

Personligt kommer jeg ikke til at savne det mest overvurderede kunstværk på dansk jord. 

Til gengæld får ARoS et andet værk i ”bytte” for ’Boy’. Det kan ses herover.

Sidste dag ved Kysing Strand

 




Tegningerne herunder er faktisk lavet samme dag som de to, der optræder længere tilbage på blog'en; men de fire øvrige fra den formentligt sidste dag ved Kysing Strand skulle blot affotograferes, så de kunne blive lagt ud. 

Dermed være sagt, at sommeren så småt går på hæld. 

På den anden side: Man kan aldrig vide. I skrivende stund befinder vi os stadig i august.

lørdag den 15. august 2026

'Late Picasso' på sidste vers

 

Pablo Picasso: ’Homme au miroir’, 6. april 1972. Olie på lærred… se flere billeder fra ’Late Picasso’ HER>

Jeg har netop modtaget en mail fra Kunsten Museum of Modern Art i Aalborg, som kunne berette om et stort antal besøgende på museet i juli måned, hvor ikke færre end 22.500 gæster besøgte Kunsten, og sikkert primært med henblik på at opleve udstillingen ’Late Picasso’ der stadig kan ses indtil d. 6. september. 

Udstillingen kører med andre ord på sidste vers, og den har fået fine anmeldelser. Ikke mindst på portalen kulturinformation.org, hvor jeg gav seks ud af seks stjerner. 

Min anmeldelse af udstillingen kan naturligvis stadig læses… find den HER>

torsdag den 13. august 2026

Dag to ved Kysing

 


Jeg har på mange måder tabt mit hjerte til stranden ved Kysing Næs, og de to tegninger herover, som er de eneste af en række, jeg har fået affotograferet, er netop lavet ved stranden på en umanerlig varm sommerdag, hvor temperaturerne – modsat første gang, jeg befandt mig på lokaliteten i år – tangerede 30 grader. 

Der var samtidig rigtig mange mennesker på det strandafsnit, som jeg foretrækker, så derfor mange modeller til disciplinen strandcroquis.

onsdag den 12. august 2026

Jorn og Kirkeby på papir i Sverige

 

Værkerne i forgrunden på dette installationsfoto fra Nordiska Akvarellmuseet viser store titelløse arbejder af Per Kirkeby fra 1994 (foto: Kalle Sanner)

»Det er interessant nok noget af det, der står tilbage efter udstillingen: Kirkeby forekommer højstemt, hvor Jorn fortsat er lidenskabelig og legende. Intensiteten har de til fælles og intimiteten, dér hvor man kommer bag stregerne som udtryk, så de også danner et indtryk«


I den svenske skærgård umiddelbart nordvest for Göteborg finder man Skärhamn, hvor Nordiska Akvarellmuseet er hjemmehørende. 


For tiden viser museet en udstilling med værker på papir af Per Kirkeby og Asger Jorn, og den har Maria Kjær Themsen, Informations kunstanmelder, besøgt. 


Det fremgår af hendes anmeldelse, at kombinationen Jorn-Kirkeby stadig har en betydning på trods af, at de to kunstnere har været udstillet sammen mange gange tidligere.


Udstillingen kan ses frem til d. 6. september.

tirsdag den 11. august 2026

Kunstnernes favoritfarver

 

Maleri af Mie Mørkeberg fra udstillingen ’Kryptomania’, der fandt sted på kunstmuseet Trapholt i Kolding i 2021.

»Farverne i mine værker er ikke klare, jeg kan godt lide sådan en beskidthedsæstetik. Den oxidgrønne har et mørke i sig, noget, der ikke umiddelbart er positivt, men som står og vibrerer på en måde, som er stemningsladet«


Maleren Per Kirkeby udtalte en gang i et interview, at »farver betyder noget«, og udsagnet kan vel dårligt siges at være overraskende, når man tænker Kirkebys ofte farvemættede malerier ind i helheden. 


Dagbladet Information har for tiden en serie kørende, der med Nanna Maria Engsted som forfatter sætter fokus på forskellige kunstneres forhold til farver. 


Citatet herover er hentet fra indslaget med maleren Mie Mørkeberg, der peger på oxidgrøn som definerende for hendes uundværlige farve. 


Tidligere i artikelserien har John Kørner beskrevet, hvordan malingsproducenten Flügger har opkaldt en bestemt gul nuance efter kunstneren.

mandag den 10. august 2026

Seks stjerner til en af kalenderårets mest vitale udstillinger

 

Installationsfoto fra udstillingen ’William Scharff – Den poetiske rebel’ på Randers Kunstmuseum… se flere billeder fra udstillingen HER>

For nylig kunne jeg her på blog'en berette om udstillingen 'William Scharff - Den poetiske rebel', som netop er åbnet på Randers Kunstmuseum, hvor den kan ses frem til d. 3. januar 2027.

Jeg lovede en anmeldelse af udstillingen, og den er nu publiceret til seks stjerner (ud af seks mulige) inden dagbladene har nået at tælle til 10.

Min anmeldelse kan læses på portalen KULTURINFORMATION HER>


lørdag den 8. august 2026

William Scharff på Randers Kunstmuseum

 



Installationsfotos fra udstillingen ’William Scharff – Den poetiske rebel’ på Randers Kunstmuseum… se flere billeder fra udstillingen HER>

»Billedkunsten skildrer jo ikke blot det, man ser. Man maler ligesaavel alle de andre sanseindtryk – Vindens Gang mellem Granerne. Suset fra Havet, der i de stille Sommeraftener lyder som en Orgeltone osv.«


Forekommer teksten herover lidt altmodisch, er det ikke så mærkeligt, da citatet stammer fra 1944 og er fremført af maleren William Scharff (1886-1959)


Teksten kan læses i bogen, der ledsager udstillingen ’William Scharff – Den poetiske rebel’, som netop er åbnet på Randers Kunstmuseum, hvor den kan ses frem til d. 3. januar 2027. 


Jeg besøgte udstillingen lige inden den officielle åbning og arbejder på en anmeldelse, så der kommer meget mere Scharff også her på blog'en senere.

Anmeldelse af Claes Otto Jennow-udstilling i Galleri NB publiceret

 

Installationsfoto fra udstillingen 'Mellem himmel og jord' på Galleri NB

Jeg besøgte for nyligt Galleri NB i Viborg, som netop har åbnet udstillingen 'Mellem himmel og jord' med værker af maleren Claes Otto Jennow.

Jeg har forfattet en anmeldelse af udstillingen og den kan naturligvis læses på KULTURINFORMATION HER>

fredag den 7. august 2026

Frandsen og freskoen

 

På udstillingen ’Al Fresco’ kan man blandt andet se disse fortolkninger fra Giro d’Italia i pastelkridt på papir… se flere billeder fra udstillingen HER>

»Hos Frandsen ophøjes hverdagens øjeblikke, og det almindelige og genkendelige rum løftes ind i kunsthistoriens store fortællinger«


Således kan man blandt andet læse i formidlingsmaterialet til udstillingen ’Al Fresco’, hvor Erik A. Frandsen udfordrer den ældgamle fresko-teknik på Skovgaard Museet i Viborg. 


At udstillingen finder sted netop her, er langt fra tilfældigt, da netop freskoer spiller en altafgørende rolle i Joakim Skovgaards omfattende udsmykning af Viborg Domkirke, som er nabo til museet. 


Udstillingen, som jeg besøgte for nylig, kan ses på Skovgaard Museet frem til d. 20. september.

torsdag den 6. august 2026

Himmel og jord i kollision på Galleri NB

Claes Otto Jennow: ’Vi er derude’. Akryl på lærred. 80 x 120 cm. (foto: Galleri NB)

Galleri NB i Viborg har ofte introduceret kunstnere, der måske ikke har været kendte fra det typiske akademiske parnas, og nu introducerer galleriet en kunstner, som gennem sit virke har været et stykke omkring i sine undersøgelser af diverse kunstneriske virkemidler. 

Claes Otto Jennow har således en baggrund inden for graffiti, men det er landskaber i en mere eller mindre halvsyret form, man kan opleve i kunstnerens udstilling ’Mellem himmel og jord’ på galleriet. 

Jeg er blevet lidt nysgerrig på kunstneren, som jeg faktisk ikke var bekendt med tidligere, så jeg besøger Galleri NB ved åbningen med henblik på en potentiel anmeldelse.

tirsdag den 4. august 2026

Tovborg i samarbejde med New York-galleri

Installationsfoto fra udstillingen ’Divine Comedy’ på ARoS (foto: Anders Sune Berg)… se flere billeder fra udstillingen HER>

Hvis man logger ind på Google Maps og søger på adressen 509 W 27th Street i New York, havner man i det sydvestlige Manhattan, hvor galleriet Olney Gleason har til huse i et område med flere gallerier. 

Årsagen til, at jeg har fået en momentan interessen for virksomheden, er at den danske billedkunstner Alexander Tovborg ifølge kunstportalen Artdaily.com, har indledt et samarbejde med galleriet, som har en perlerække af store internationale kunstnere i porteføljen. 

Alexander Tovborg var for nylig udstillingsaktuel i forbindelse med udstillingen ’Divine Comedy’ på ARoS i Aarhus… læs min anmeldelse af denne udstilling HER>

mandag den 3. august 2026

Publikums og museumsinspektørens virkelighed

 

Installationsfoto fra Lucian Freud-udstillingen ’Alt er portræt’ på Louisiana (foto: Camilla Stephan/Louisiana Museum of Modern Art)

»Jeg må naturligvis forholde mig til den virkelighed, som publikum kommer anstigende med. Men min opgave er ikke at tale til deres fordomme, men derimod at stimulere deres nysgerrighed«


Citatet er hentet fra en ganske omfattende artikel, der omhandler museumsinspektør Anders Kold, Louisiana Museum of Modern Art i Humlebæk. 


Artiklen, som er forfattet af Kathrine Tschemerinsky, kan læses i Weekendavisen, og et af temaerne er ganske naturligt den igangværende udstilling med Lucian Freud, hvilket er en udstilling, jeg/vi endnu ikke har fået set. 


Det vil der imidlertid blive rådet bod på. Udstillingen varer frem til d. 27. september.

søndag den 2. august 2026

Grafiske tryk hos Bruun Rasmussen



’Prints & Editions’: Per Kirkeby: Uden titel "Hansen-tryk", 2009. Serigrafier i farve 140 x 100 cm. (foto: Bruun Rasmussen Kunstauktioner)

Der hersker en myte om, at hvis man vil erhverve sig værker af berømte kunstnere, kan det være en god idé at investere i grafiske tryk, og det kan som bekendt være litografier, raderinger, træsnit eller serigrafier, og netop i denne kategori har auktionshuset Bruun Rasmussen et antal store – 140 x 100 cm. – arbejder af Per Kirkeby til salg på en webauktion, der afsluttes d. 18. august. 

Fælles for den titelløse serie er, at de betegnes som ”Hansen-tryk”, hvilket jeg formoder, refererer til serigrafen Jørgen Hansen. 

Der er mange værker i udvalget, og det med at grafiske tryk er billige, skal bestemt tages med et gran salt. 

Prisen afhænger naturligvis af, hvem kunstneren er, og der er mange i udvalget, som kan ses HER>