Rex og "7" på Silkeborg Bad åbnet

Syv kunstnere (det nederste billede), der behandler tallet 7 rent tematisk samt billedkunstneren og filminstruktøren Jytte Rex (det næstnederste billede) udgør tidens udstillingskoncepter på KunstCentret Silkeborg Bad.

Jeg var til ferniseringen d. 18. januar - og jeg fandt faktisk større interesse i at socialize med de øvrige udstillingsgæster frem for at se udstillingerne; men det bliver der rådet bod på.

Mere om udstillingen på blog'en her senere!

IBM System/360

Et væsentligt værk på ’Systematics #3’ i Kunsthal Aarhus er Mogens Jacobsens vildt nørdede installation fra 2014 med den meget enkle titel ’360’. 

Denne titel refererer til en computer fra IT-teknologiens spæde barndom, nemlig den, angiveligt, legendariske IBM System/360. 

Som installation står computeren i fuld skala – og den er forsynet med de samme farver, som den oprindelige model og ganske pudsigt er der et sammenfald mellem denne farvefilosofi og de farver, som en kunstner som Piet Mondrian udviklede mange år tidligere. Mondrians dybe blå er dog erstattet af IBM’s signaturfarve, som er en væsentlig lysere blå nuance. 

Apparatet er i stand til at interagere med publikum, som ved at justere nogle knapper, kan få maskinen til at spytte et statement ud med afsæt i enten marxistisk eller liberalistisk filosofi. 

Graden af de to politiske holdninger bestemmer man ved at justere maskinen ved hjælp af et parametrisk system. 

Meget nørdet og ganske spændende for en tidligere elektronikmedarbejder.

Intet spild - Song Dong i Kunsthal Aarhus

”Waste Not er et samarbejde mellem kunstneren og hans mor, der startede i et forsøg på at vriste moren ud af sorgen, der fulgte efter kunstnerens fars død i 2002. I processen med at organisere og arrangere tingene, blev fortidens bagage pakket ud og givet nyt liv”

Således kan man læse i formidlingsmaterialet om installationen ’Waste Not’, der er en del af ’Systematics #3’, der netop er åbnet i Kunsthal Aarhus. 

Kunstneren, der står bag værket, færdiggjort i 2005, er kinesiske Song Dong, som publikum til Documenta 13 i 2012 sikkert vil huske for hans udendørs land-art installation ’Doing Nothing Garden’. 

Aktuelt byder Song Dongs ruminstallation på mere end 10.000 objekter, der i et sindrigt system fylder hele underetagen i Kunsthal Aarhus til bristepunktet. 

Det er fascinerende og vidner om et kinesisk samfund, hvor man nødigt smider ting ud. På samme tid kan man sagtens associere til nutidens Kina, der har fulgt den vestlige kulturs optagethed af materialistiske goder. 

Uanset hvordan man vælger at iagttage værket, bør man – hvis man er i nærheden – opleve Song Dongs bud på et kontemporært kunstværk i det 21. århundrede, hvor der som bekendt er langt mellem snapsene.

ARoS præsenterer 2014-program

Alt imens Kunsthal Aarhus åbner en udstilling med den udfordrende titel ’Systemics #3 Against the Idea of Growth, Towards Poetry (or, how to build a universe that doesn’t fall apart two days later)’, der blandt andet præsenterer en spektakulær ruminstallation (billedet) af den kinesiske – og på dOCUMENTA (13) meget iøjnefaldende – kunstner Song Dong, lancerer ARoS Aarhus Kunstmuseum en pressemeddelelse, som går ud på, at man her tirsdag d. 21. januar ved et pressemøde offentliggør museets udstillingsprogram for 2014. 

Jeg glæder mig til at løfte sløret for, hvilke oplevelser, man kan forvente på museet i år.

En fejltagelse

Jeg lagde dette billede ud på Facebook - og jeg må sige, at en sådan fejltagelse foretager jeg mig ikke en anden gang, hvor muligheden kunne indtræffe.

Maleriet på fotografiet er ikke en gang halvt færdigt; men udelukkende lagt ud med henblik på, at mine forbindelser på netværket skulle få en fornemmelse for, hvor min motivverden er på vej hen.

Jeg fik nogle gode råd, der blandt andet gik ud på, at jeg ikke længere skulle male på billedet; men blot erklære det for færdigt. Imidlertid har jeg ikke dette overfladiske forhold til maleriet, som faktisk er en metode, jeg tager ganske alvorlig - modsat den almene opfattelse i det pseudo-intellektuelle samtidskunst-miljø.

Det er klart, at jeg ikke burde lægge fotografiet ud til offentlig beskuelse - og fremover vil jeg være langt mere påpasselig med, hvilke gengivelser jeg offentliggør på Facebook.

Trailer

Jeg har netop på Facebook stillet det begavede spørgsmål, vedrørende hvad dette skal ende med? Det er der vist ikke mange, der kan svare på - og da slet ikke ud fra denne hurtige filmsekvens herover... En såkaldt trailer!

Museum Jorn viser grafik

Som jeg tidligere har nævnt her på bloggen, har man på Museum Jorn i Silkeborg udvalgt et mindre antal grafiske arbejder af Asger Jorn, som udgør omdrejningspunktet for en lille, men eksklusiv, udstilling af litografier, træsnit og raderinger. 

Udstillingen åbnede d. 10. januar med en præsentation af værkerne foretaget af museumsinspektør Teresa Østergaard Pedersen, som fortalte de fremmødte om Asger Jorns arbejde med grafikken i perioden fra 1932 til 1972. 

I den næste tid, er denne udstilling, hvad man viser på museet, da de øvrige sale er under bearbejdning i forhold til den store udstilling, der åbner til marts i anledning af Asger Jorns 100 års jubilæum.