tirsdag den 21. november 2023

Positiv og kritisk anmeldelse af ARoS-udstilling

 

The Cosmos Inside’, Emma Kunz, uden titel, udateret. Tegning. 74 x72 cm. (pressefoto: ARoS Aarhus Kunstmuseum)

Ganske snart skal jeg besøge og skrive en anmeldelse af udstillingen ’The Cosmos Inside’, der finder sted på ARoS i Aarhus. 

Jeg har som et eksperiment ladet AI-værktøjet ChatGPT udfærdige to anmeldelser af udstillingen her en god uges tid, inden den åbner og helt mirakuløst laver ChatGPT i lynets hast en overvejende positiv og en ret kritisk anmeldelse af udstillingen, der, som nævnt, endnu ikke er åbnet. 

Den positivt forankrede anmeldelse lyder sådan:

"’The Cosmos Within’-udstillingen på Aros Aarhus Kunstmuseum er en fordybende og tankevækkende rejse gennem det kosmiske rum af kunstnerisk udforskning. Udstillingen formår at skabe en harmonisk syntese mellem videnskab, kunst og filosofi, og resultatet er en visuelt overvældende oplevelse, der efterlader besøgende forundrede og inspirerede.

 

Udstillingens indgang er markeret af et imponerende kunstværk, der suger beskueren ind i et abstrakt univers af stjerner, planeter og galakser. Herfra udfolder udstillingen sig som en rejse gennem forskellige rum, hver dedikeret til at udforske en specifik facet af kosmos. Fra makro til mikro bliver besøgende guidet gennem kunstneriske fortolkninger af universets uendelighed, lige fra kosmiske landskaber til subatomare partikler.

 

En særlig styrke ved udstillingen er den multidisciplinære tilgang, hvor kunstnere samarbejder med forskere for at skabe værker, der ikke kun er æstetisk tiltalende, men også videnskabeligt relevante. Dette skaber en unik dynamik, der giver besøgende mulighed for at fordybe sig i både kunstens skønhed og videnskabens kompleksitet.

 

Lyssætningen og lydeffekterne spiller en central rolle i ’The Cosmos Within’. Besøgende føler sig omsluttet af stemningsfuld belysning og ambient lyd, hvilket forstærker den overordnede atmosfære af mystik og undren. Hvert værk synes næsten at pulserende med energi og liv, hvilket skaber en dyb forbindelse mellem beskueren og det kosmiske rum.

 

En anden bemærkelsesværdig dimension af udstillingen er dens evne til at udfordre besøgendes opfattelse af tid og rum. Gennem interaktive installationer bliver publikum inviteret til at reflektere over deres egen plads i universet og betydningen af tid i en kosmisk skala. Dette skaber en intellektuel og filosofisk dimension, der løfter udstillingen ud over blot at være en visuel oplevelse.

 

The Cosmos Within’ formår at favne kompleksiteten af universet og præsentere den på en tilgængelig måde, der appellerer til både kunstelskere og videnskabsentusiaster. Udstillingen efterlader besøgende med en dybere forståelse af vores plads i det uendelige kosmiske drama og vækker en følelse af ærefrygt over for den uudgrundelige skønhed og kompleksitet, der findes inden i os selv og i det ydre rum. En absolut must-see for alle, der søger en berigende og inspirerende kunstoplevelse."


 ...og den kritisk baserede sådan:

"’The Cosmos Within’ udstillingen på Aros Aarhus Kunstmuseum er desværre en skuffende oplevelse, der lover mere end den leverer. Mens ambitionerne om at forene kunst og videnskab er prisværdige, mangler udstillingen en dybde og sammenhæng, der kunne have gjort den til en mere meningsfuld og engagerende helhed.

 

En af udstillingens største svagheder er manglen på klar formidling. Mange af værkerne synes at lide under en overvægt af kompleksitet uden en tilstrækkelig forklaring eller sammenhæng, hvilket efterlader besøgende forvirrede og uden en reel forståelse af, hvad de ser. Det er som om kunstnerne har glemt at formidle deres budskab til publikum, hvilket resulterer i en oplevelse af adskillelse snarere end engagement.

 

Desuden virker nogle af værkerne mere som overfladiske efterligninger af kosmiske fænomener snarere end dybtgående kunstneriske udforskninger. Elementer som lyssætning og lydeffekter, der burde forstærke oplevelsen, virker undertiden overdrevne og distraherende, hvilket trækker opmærksomheden væk fra kunstværket i stedet for at forbedre det.

 

Udstillingens layout og flow er også problematiske. Besøgende føler sig ofte tabt i det uoverskuelige labyrint af værker, der ikke synes at følge en logisk rækkefølge eller narrativ. Dette gør det svært at opbygge en meningsfuld forbindelse mellem de forskellige dele af udstillingen, og det resulterer i en fragmenteret og rodet oplevelse.

 

Endvidere mangler udstillingen en kritisk dialog omkring forholdet mellem kunst og videnskab. Selvom intentionen er at forene de to verdener, savner udstillingen en dybere refleksion over de etiske og filosofiske aspekter af denne forening. Dette efterlader besøgende med en følelse af, at udstillingen ikke rigtig tager sit eget formål alvorligt nok.

 

Samlet set er ’The Cosmos Within’ en udstilling, der mangler substans og sammenhæng. Mens nogle individuelle værker kan være visuelt tiltalende, formår udstillingen ikke at levere den sammenhængende og meningsfyldte oplevelse, man forventer af et kunstmuseum som Aros. Det er en skuffende affære, der desværre ikke lever op til sine egne ambitioner."


Naturligvis bliver min anmeldelse baseret på en direkte oplevelse af udstillingsprojektet - så bare rolig, den vil basere sig på menneskelig intelligens.

Bruun Rasmussen markerer vinterens komme med moderne kunst - og Cobra

 

Pierre Alechinsky: ’What is the Colour’, 1960’erne. Olie på lærred. 81 x 100 cmVurd.: 1.200.000-1.500.000 (foto: Bruun Rasmussen Kunstauktioner)

Den første live auktion i auktionshuset Bruun Rasmussens nye domicil i Lyngby finder sted d. 5. december og dermed markerer firmaet, at vinteren for alvor står for døren. 

Auktionen finder sted fra kl. 16, men allerede kl. 19 samme dag finder en auktion sted, som fokuserer på kunstnergrupperingen Cobra, og det skal ses om en markering af, at det er 75 år siden, at sammenslutningen blev dannet - og det ikke mindst på initiativ af Asger Jorn, som naturligvis er rigt repræsenteret på auktionen med visse forventninger til ret høje priser. 

Det er dog et stort værk af Pierre Alechinsky, der rammer den højeste vurdering med 3-3,5 millioner, og jeg tror, at Bruun Rasmussens nu tætte samarbejde med auktionshuset Bonham’s, der opkøbte den danske virksomhed for et par år siden, kan skabe en stor interesse for netop den navnkundige Cobra-gruppe

Hvis det er muligt, følger jeg slagets gang tirsdag d. 5. december.

mandag den 20. november 2023

Bjerringbro Udstillingen 2023 åbnet

 


Øverst.: Anette Bruun Hansen: ’Spunk og stjert’. Maleri. Nederst.: Udstillingens åbningstaler ”skudt” af Grethe Fyrstenberg Laursen.

I min rolle som billedkunstner har jeg ind imellem påtaget mig forskellige kunstfaglige opgaver, og en af de mest morsomme har været som censor på den censurerede Bjerringbro Udstillingen, der kan ses i Gudenåhuset i Bjerringbro frem til d. 20. december. 

Udstillingen er mangfoldig og omfattende, og sidstnævnte forhold bør nok ses i en generel generøs og tolerant udvælgelse af min medcensor Connie Boe Boss og jeg selv. 

Udstillingen åbnede søndag d. 19. november og var ganske velbesøgt af et publikum, der formentligt primært kom med henblik på at besigtige de udstillede værker snarere end at høre min åbningstale - men man kan aldrig vide?

fredag den 17. november 2023

ARoS ser frem imod 20 års jubilæum - og hvad nu?

Richard Mortensen: Opus 1 nr. 1, 1948 (foto: Ole Akhøj)


Jeg kan forestille mig, at kunstmuseet ARoS har fået tørret de sidste rester af fingeraftryk bort fra den tidligere direktør Erlend Høyerstens indflydelse. 


Nu forligger i hvert fald museets udstillingsprogram for jubilæumsåret 2024; og det byder blandt andet på to nye udstillinger med værker fra museets samling, og det var måske også på tide, at denne bliver revitaliseret? 


Ellers er udstillingsprogrammet en skønsom blanding af forudsigelige og kønspolitiske udstillinger – tilsyneladende med primært installationskunst som bærende kraft. 


Jeg nævner i flæng først og fremmest en udstilling med en kunstner, alle kender: Til marts åbner således en udstilling med værker af Richard Mortensen. 


En anden - dog international - kunstner, som har været vist adskillige gange, er amerikanske Barbara Kruger, der er kendt for bogstav- og ordbaserede installationer. 


Allerede til januar åbner dog udstillingen ’Rebel Rebel’ med installationer/værker af iranske Soheila Sokhanvari (f. 1964), og det bør vel være overflødigt at nævne, at denne udstilling, som bærer en titel, der er rip’et fra David Bowies bagkatalog, blandt andet sætter perspektiv på kvindens rolle i kunstnerens hjemland. 


Jeg ved ikke rigtigt, hvor ARoS er på vej hen, hvis man skal tage afsæt i udstillingsprogrammet for 2024, men som et kuriosum kan det nævnes, at museets vartegn ’Boy’ af billedhuggeren Ron Mueck i løbet af året får selskab af en skulptur, der forestiller en nyfødt pige. 


’A Girl’ er fem meter lang, så den skal nok påkalde sig en del opmærksomhed fra museets gæster.




torsdag den 16. november 2023

Sidste vemodige punktum

 

’The Cosmos Within’: Rachel Rose: ’Wil-O-Wisp', 2018. Videostill. © Kunstneren og Gladstone Gallery, New York (pressefoto: ARoS Aarhus Kunstmuseum)

Da jeg i sin tid lavede min første anmeldelse for Jyllands-Posten, var det med afsæt i en udstilling på ARoS i Aarhus. 

Således sluttes ringen, når jeg sætter mit sidste punktum for ARoS’ næste udstilling, der samtidigt markerer afslutningen på min karriere som kunstanmelder på avisen. 

Om udstillingen ’The Cosmos Within’ hedder det i museets pressemateriale: »Ved hjælp af symboler, magiske fortællinger, ritualer og meditative rum arbejder de 13 kunstnere med tekstiler, tegninger, fotografier, malerier og altomsluttende videoinstallationer til at føre beskueren ind i alternative og sanselige verdener, hvor det moderne menneskes forhold til naturen, kroppen og det spirituelle gentænkes og genoplives«. 

Udstillingen kan ses på ARoS i tidsrummet 2. december 2023-7. april 2024.

tirsdag den 14. november 2023

Anmeldelse af 'Teknokroppen' på HEART som Lars Svanholm ville skrive den

 

'Teknokroppen' på HEART:

En dybdegående rejse gennem menneskets digitale eksistens

I det indtagende rum på kunstmuseet HEART udfolder udstillingen 'Teknokroppen' en kompleks fortælling om den moderne menneskelige tilstand, hvor krop og teknologi smelter sammen på fascinerende vis.

Kurateringen, der lader beskueren træde ind i en symbiose mellem det biologiske og det digitale, er en æstetisk og intellektuel oplevelse.

Udstillingens første værk er som en elektronisk indgangsport til en ny dimension af selvopdagelse. Her møder vi skulpturer af menneskekroppe, der nærmest danser i takt med pulserende lydeffekter og skærme, der reflekterer en verden af ​​data og information. Dette indledende rum sætter toner for udstilling, der ikke blot præsenterer teknologiens påvirkning af vores krop, men inviterer også til refleksion over vores forhold til den digitale tidsalder.

Blandt de mest imponerende værker er interaktive installationer, der lader beskuerne engagere sig fysisk med kunsten. Et højdepunkt er et virtuelt reality-miljø, hvor man træder ind i en verden, hvor grænserne mellem det biologiske og det kunstige viskes ud. Den fordybende oplevelse udfordrer ikke kun vores sanseapparat, men også vores forestillinger om, hvad det vil sige at være menneske i en teknologidrevet æra.

Udstillingen formår også at adressere de etiske og samfundsmæssige spørgsmål, der følger med teknologiens indtog i vores daglige liv. Gennem fotokollager og videoværker afdækkes kompleksiteten i vores digitale identitet, og hvordan teknologien har formet vores selvopfattelse og sociale relationer. 

'Teknokroppen' på HEART er ikke blot en samling af værker, men snarere en rejse gennem det komplekse landskab af vores teknologiske medierede eksistens. Udstillingen formår at fusionere kunst og teknologi på en måde, der ikke kun er visuelt overbevisende, men også intellektuelt stimulerende. 

Det er en udstilling, der efterlader beskueren med spørgsmål og refleksioner om, hvordan vi som individer og samfundsnavigeringer i en verden, hvor grænserne mellem det naturlige og det kunstige er mere flydende end nogensinde før.

Bare rolig, mine damer og herrer. Jeg har aldrig nogensinde set udstillingen 'Teknokroppen', men jeg bad om at lade ChatGPT skrive en anmeldelse af udstillingen, som jeg ville have skrevet den.

Jeg føler mig faktisk intimideret af, at noget sådant er muligt...

Værkstedet d. 14. november 2023