Kalkmaleri-allegorier og filtskulpturer

Andreas Schulenburg: 'Musik', farvepigment på kalk, 62 x 74 x 4 cm. (foto: Charlotte Fogh Gallery)

Hos Charlotte Fogh Gallery i Aarhus kan man for tiden se en udstilling med glimrende kunstværker af Andreas Schulenburg, der ofte har arbejdet med ruminstallationer i filt. Sådanne optræder også på udstillingen 'DIY - Do It Yourself' - hvad denne titel ellers dækker over? 

Stærkest i afdelingen for bomuldsinstallationer står en næsten abstrakt skulptur, der dog tematiserer en tornado, og måske dermed kommenterer på jordklodens beskaffenhed ud fra meterologiske begivenheder? 

Jeg er dog lidt vild med et antal "kalkmalerier", som er lavet på baggrund af de kalkmalerier, man kan se i adskillige danske landsbykirker. 

Aktuelt har Schulenburg (f. 1975) dog en hele anden motivisk dagsorden. Temaerne i disse værker har absolut afsæt i noget nutidigt, og veksler dermed historie til vores egen samtid. 

Et digitalt katalog over værkerne på udstillingen kan downloades HER>

Jorn og Munch

Installationsfoto fra Munchmuseet med Asger Jorns 'Af den stumme myte, opus 2 og 7' (foto: Munchmuseet)

Asger Jorn: 'Elskovskampen, 1954, olie på lærred. Tilhører Museum Jorn, Silkeborg (foto: Munchmuseet)

"I de to monumentale værker 'Af den stumme myte, opus 2 og 7' - begge fra 1951 - er Jorn nærmest en afklaring af sit maleriske program. Her er fabler, figurer, farver og former defineret i to store flader. Det, som var personligt - ja, næsten privat - i f.eks. 'Elskovskampen', er her historisk og næsten almengjort. Det er godt at se Jorn fuldendt på denne måde, men han er mere interessant i de desperate og uafklarede eksempler"

Teksten herover er et uddrag (i min oversættelse) af en anmeldelse i webtidsskriftet kunstkritikk.no, hvori Jonas Ekeberg beskriver udstillingen 'Asger Jorn, Edvard Munch', som kan ses på Munchmuseet i Oslo frem til d. 15. januar 2017. 

Herefter vil udstillingen kunne ses på Museum Jorn i Silkeborg, og jeg vender naturligvis tilbage med min egen beskrivelse, når dén er aktuel. 

I øvrigt sætter Ekeberg i eksemplet fokus på to malerier, der til dagligt befinder sig på Silkeborg Bibliotek, hvortil de vil vende tilbage, når udstillingerne er slut.

Bob Dylan udstiller - og taler...

Bob Dylan: 'Classic Car Show Cleveland Ohio', 2015-16, akryl på lærred. 71 x 122 cm.

I forbindelse med et interview i det britiske dagblad The Telegraph, som egentligt var sat i scene på grund af en udstilling, Bob Dylan afholder i perioden 5. november-11. december hos Halcyon Gallery i London, svarer sangeren (og billedkunstneren) på spørgsmålet, om han vil komme til Stockholm og modtage dén Nobelpris i Litteratur, som er blevet ham tildelt: "Absolut! Hvis det er muligt!" 

I øvrigt bruger Dylan ord som "fantastisk" og "enestående" om tildelingen af Nobelprisen. 

Således blev Nobelprisen omdrejningspunktet i interviewet i The Telegraph; men det var faktisk udstillingen i London, der var formålet med artiklen. 

Udstillingen får titlen 'The Beaten Path', og viser angiveligt eksempler på Dylans malerier og akvareller samt jernskulpturer, som han har arbejdet med i pauserne af The Never Ending Tour, som for tiden bringer sangeren rundt i hjemlandet USA.

Look at the Pictures

Som bekendt har der i de sidste måneder fundet en udstilling sted på kunstmuseet ARoS i Aarhus, som viser fotografier af den kontroversielle amerikanske fotograf Robert Mapplethorpe.

Jeg har for længst set og anmeldt udstillingen, men jeg havde indtil i dag ikke nået at få set dokumentarfilmen om kunstneren, som er blevet vist i forbindelse med udstillingen.

Filmen, som har titlen 'Look at the Pictures', giver yderligere næring til mytedannelsen om Mapplethorpe, der døde af AIDS i 1989. 

Den giver også næring til oplevelsen af de mange fotografier på udstillingen, som man ser med lidt andre øjne umiddelbart efter, man har set og oplevet filmet, som er helt fremragende - uanset hvordan man ellers ser på Mapplethorpe som person og kunstner.

Herover en lille trailer fra filmen. Det var, hvad jeg kunne opspore.

ARoS' mentale fitnesscenter

"ARoS Public er skabt ud fra tanken om, at kunst er mest spændende i mødet med mennesker, og at den har størst værdi, når dette møde skaber nye former for socialt samspil. Formidlingscentret er en unik ramme, hvor tankevækkende samtaler med afsæt i kunsten og samfundet kan folde sig ud. Det er et moderne forsamlingshus og et eksperimentarium – en indsigtsfuld legeplads for mennesker i alle aldre"

Således kan man blandt andet læse på kunstmuseet ARoS' hjemmeside omkring et helt nyt center, som netop er åbnet på museet. 

Jeg var til stede, da ARoSPublic blev introduceret for presse og publikum, og ved den lejlighed udtrykte museets direktør Erlend Høyersten en stor glæde ved at være i stand til at indvie, hvad han beskriver som et "mentalt fitnesscenter". 

Det er da også rigtigt, at centret udfordrer kunstudstillingsgæsten på en helt ny måde - især i kraft af et antal interaktive stationer, der giver gæsterne mulighed for at udfordre sig selv i forhold til værker i museets samling.

Nye raderinger

Det er måske en tilsnigelse at beskrive raderingerne, som kan ses herover, som "nye". De er foretaget under nogle af mine utallige ture rundt i Søhøjlandet, og de er faktisk udført i foråret.

Ikke desto mindre er de nye, da de først er blevet trykt i en proces sammen med et yderligere antal raderinger for nyligt.

En ged på en sjælden rejse

Et af de mest ikoniske kunstværker i en skandinavisk samling, skal lånes ud til udstillinger i London, New York og San Francisco. 

Det drejer sig om værket 'Monogram' (billedet) fra 1955-59 af den amerikanske kunstner Robert Rauschenberg, og dette værk befinder sig til dagligt på Moderna Museet i Stockholm. 

Det består af en udstoppet angoraged, som er bemalet i hovedet og omkranset af et bildæk. Det hele er placeret på en plade, som er bemalet af kunstneren. 

Når det er interessant, at netop dette kunstværk bliver udlånt til en stor Rauschenberg-udstilling, der turnerer mellem de tre byer, er det fordi, værket er meget skrøbeligt. 

Det blev således ødelagt for nogle år siden, da en museumsgæst ville fotograferes siddende på ryggen af geden. 

Udstillingen i London finder sted på Tate Modern, og kan ses i tidsrummet 1. december 2016-2. april 2017.

Foto: Moderna Museet, Stockholm